Στην αρχαία Ελλάδα: Η αρχαιότερη μορφή δράματος εντοπίζεται στην αρχαία Ελλάδα, όπου προέκυψε από θρησκευτικές γιορτές προς τιμήν του θεού Διόνυσου. Κατά τη διάρκεια αυτών των εορτών, ο κόσμος έπαιζε ύμνους και χορούς, οι οποίοι τελικά εξελίχθηκαν σε θεατρικές παραστάσεις.
Θρησκευτικές επιρροές: Οι τελετουργίες, οι τελετές και η αφήγηση έπαιξαν σημαντικό ρόλο στο αρχαίο δράμα. Οι ελληνικές τραγωδίες και κωμωδίες επικεντρώνονται συχνά γύρω από μύθους, θρύλους και θρησκευτικά θέματα. Οι διθύραμβοι, που ήταν χορωδιακά τραγούδια που ερμηνεύτηκαν προς τιμήν του Διόνυσου, θεωρούνται πρόδρομοι της ελληνικής τραγωδίας.
Χώροι απόδοσης: Οι πρώτες θεατρικές κατασκευές, που ονομάζονται αμφιθέατρα, χτίστηκαν για να φιλοξενήσουν την αυξανόμενη δημοτικότητα των δραματικών παραστάσεων. Αυτοί οι χώροι παρείχαν έναν κοινόχρηστο χώρο όπου οι άνθρωποι μπορούσαν να συγκεντρωθούν για να παρακολουθήσουν έργα και να συμμετάσχουν στη θεατρική εμπειρία.
Ηθοποιοί: Στο αρχαίο ελληνικό δράμα, οι ηθοποιοί φορούσαν μάσκες και κοστούμια για να αναπαραστήσουν διαφορετικούς χαρακτήρες. Ο Θέσπης, που συχνά αποκαλείται ο πατέρας του δράματος, εισήγαγε την έννοια ενός μεμονωμένου ηθοποιού, ή πρωταγωνιστή, που θα μπορούσε να συμμετάσχει σε διάλογο με τη χορωδία.
Εξέλιξη: Με τον καιρό, το δράμα συνέχισε να εξελίσσεται, με θεατρικούς συγγραφείς όπως ο Σοφοκλής, ο Αισχύλος και ο Ευριπίδης να τελειοποιούν την τραγική μορφή και να εισάγουν πιο σύνθετα θέματα και χαρακτηρισμούς. Εκτός από την τραγωδία, παίζονταν επίσης κωμωδίες και σατυρικά έργα.
Επίδραση: Οι δραματικές παραδόσεις της αρχαίας Ελλάδας εξαπλώθηκαν σε όλη την Ευρώπη, επηρεάζοντας μεταγενέστερες μορφές θεάτρου και λογοτεχνίας και θέτοντας τα θεμέλια του σύγχρονου δράματος όπως το ξέρουμε.