1. Άνοιγμα και κλείσιμο χορωδίας :Ο Μπαχ συχνά άρχιζε και τελείωνε τις καντάτες του με ένα χορωδιακό. Αυτό παρείχε μια αίσθηση ενότητας και συνοχής στο έργο, καθώς και μια θεματική σύνδεση μεταξύ των διαφορετικών κινημάτων.
2. Διαπλεκόμενα χορικά :Ο Μπαχ μερικές φορές έπλεκε χορωδιακές μελωδίες στο ύφασμα άλλων κινημάτων, όπως άριες και ρετσιτάτι. Αυτή η τεχνική βοήθησε στην ενοποίηση της καντάτας σε ένα βαθύτερο επίπεδο, δημιουργώντας μια αίσθηση συνέχειας και συνοχής.
3. Chorale Fantasias :Ο Μπαχ συνέθεσε χορωδιακές φαντασιώσεις, οι οποίες ήταν εκτεταμένες οργανικές θεραπείες χορωδιακών μελωδιών. Αυτές οι φαντασιώσεις συχνά χρησίμευαν ως εισαγωγές ή ενδιάμεσες κινήσεις και βοήθησαν να αναπτυχθούν και να εξερευνηθούν οι χορωδιακές μελωδίες με πιο αυτοσχεδιαστικό τρόπο.
4. Παραλλαγές χορωδίας :Ο Μπαχ έγραψε επίσης χορωδιακές παραλλαγές, οι οποίες περιελάμβαναν την παρουσίαση μιας χορωδιακής μελωδίας σε διαφορετικές παραλλαγές, καθεμία με τη δική της μοναδική επεξεργασία και χαρακτήρα. Αυτές οι παραλλαγές θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για να εξερευνήσουν διάφορες πτυχές της χορωδιακής μελωδίας και να προσθέσουν ποικιλία στην καντάτα.
5. Cantus Firmus :Σε ορισμένες καντάτες, ο Μπαχ χρησιμοποίησε μια χορωδιακή μελωδία ως cantus firmus, η οποία είναι μια μελωδία που παίζεται ή τραγουδιέται σε όλη τη διάρκεια της κίνησης ενώ άλλες φωνές παρέχουν συνοδεία. Αυτή η τεχνική παρείχε μια ισχυρή δομική βάση για την κίνηση και βοήθησε στην ενοποίηση των διαφορετικών τμημάτων.
Χρησιμοποιώντας αυτές τις διάφορες τεχνικές, ο Μπαχ μπόρεσε να χρησιμοποιήσει το χορωδιακό για να ενοποιήσει τις καντάτες του σε πολλαπλά επίπεδα, δημιουργώντας μια αίσθηση συνοχής, συνέχειας και θεματικής ενότητας σε όλο το έργο.