1. Παροχή περιβάλλοντος και φόντου :Η χορωδία συχνά παρέχει ουσιαστικές πληροφορίες για το σκηνικό, το ιστορικό πλαίσιο και τα γεγονότα του παρελθόντος που σχετίζονται με την πλοκή του έργου. Δίνουν στο κοινό μια ευρύτερη κατανόηση του κόσμου του έργου.
2. Σχολιασμός της Δράσης :Το ρεφρέν λειτουργεί ως συλλογική φωνή, σχολιάζοντας τα εκτυλισσόμενα γεγονότα και τις πράξεις των χαρακτήρων. Μπορούν να προσφέρουν ερμηνείες, να εκφράζουν απόψεις ή να παρέχουν ιδέες που εμβαθύνουν την κατανόηση του έργου από το κοινό.
3. Ενίσχυση θεμάτων :Το ρεφρέν συχνά τονίζει και ενισχύει τα κεντρικά θέματα του έργου. Μπορεί να επαναλάβουν σημαντικές ιδέες ή να τραβήξουν την προσοχή σε μοτίβα και σύμβολα μέσα στο παιχνίδι.
4. Δημιουργία συναισθηματικού αντίκτυπου :Το ρεφρέν μπορεί να εντείνει τη συναισθηματική επίδραση του έργου εκφράζοντας συλλογικές αντιδράσεις στα γεγονότα. Μπορεί να μεταφέρουν χαρά, λύπη, φόβο ή θυμό, επηρεάζοντας τη συναισθηματική ανταπόκριση του κοινού.
5. Δίνοντας έμφαση στις καθολικές εμπειρίες :Το ρεφρέν μπορεί να αντιπροσωπεύει τη συλλογική ανθρώπινη εμπειρία, αναδεικνύοντας συναισθήματα και καταστάσεις που έχουν απήχηση στο κοινό. Αυτή η καθολικότητα βοηθά το έργο να συνδεθεί με ένα ευρύτερο φάσμα θεατών.
6. Αλληλεπίδραση κοινού :Το ρεφρέν μπορεί να απευθύνεται απευθείας στο κοινό, σπάζοντας τον τέταρτο τοίχο και εμπλέκοντάς το σε διάλογο. Αυτή η αλληλεπίδραση μπορεί να δημιουργήσει μια αίσθηση οικειότητας και συναισθηματικής σύνδεσης μεταξύ του έργου και του κοινού του.
7. Αντίθεση και ανακούφιση :Το ρεφρέν μπορεί να προσφέρει μια αντίθεση με την κεντρική δράση του έργου, προσφέροντας στιγμές προβληματισμού, περισυλλογής ή χιούμορ. Μπορεί να προσφέρουν μια ανάπαυλα από έντονες δραματικές στιγμές, επιτρέποντας στο κοινό να πάρει την ανάσα του και να επεξεργαστεί αυτό που έχει δει.