Ρεφραίν: Ενσωμάτωσαν μια χορωδία που σχολίαζε τη δράση, παρείχε πλαίσιο και εξέφραζε συλλογικά συναισθήματα.
Μύθοι και θρύλοι: Τα ελληνικά δράματα άντλησαν συχνά έμπνευση από μύθους και θρύλους που ήταν γνωστοί στο κοινό, κάνοντας τις ιστορίες σχετικές.
Τραγικός ήρωας: Ο πρωταγωνιστής, συχνά ένας ευγενής χαρακτήρας με τραγικό ελάττωμα, γνώρισε μια πτώση λόγω των δικών του πράξεων ή περιστάσεων, οδηγώντας στην τραγική μοίρα τους.
Μοίρα και πεπρωμένο: Τα ελληνικά δράματα διερεύνησαν θέματα της μοίρας, της θεϊκής παρέμβασης και του ρόλου του πεπρωμένου στη διαμόρφωση των ανθρώπινων ζωών.
Hubris and Nemesis: Η έννοια της ύβρεως (υπερβολική υπερηφάνεια) και της νέμεσης (αντίποινα) ήταν ένα κοινό θέμα, υπογραμμίζοντας τις συνέπειες της αλαζονείας και την ανάγκη για μετριοπάθεια.
Αισθητική ομορφιά: Τα ελληνικά δράματα ήταν γνωστά για την ποιητική τους γλώσσα, τους εύγλωττους λόγους και την αρμονική δομή τους, επιδεικνύοντας υψηλή εκτίμηση για την αισθητική ομορφιά και τη δεξιοτεχνία.
Εκπαιδευτική αξία: Τα ελληνικά δράματα θεωρούνταν σημαντικό μέρος της εκπαίδευσης, ενσταλάζοντας ηθικές αξίες, προάγοντας την κριτική σκέψη και ενισχύοντας τα κοινωνικά πρότυπα.
Καλλιτεχνική έκφραση: Τα ελληνικά δράματα επέτρεψαν τον πειραματισμό, τη δημιουργικότητα και την εξερεύνηση σύνθετων θεμάτων, καθιστώντας τα σημαντικά έργα καλλιτεχνικής έκφρασης.
Προέλευση στις τελετουργίες: Μερικοί μελετητές πιστεύουν ότι τα ελληνικά δράματα προήλθαν από αρχαίες θρησκευτικές τελετές και γιορτές που τιμούσαν θεότητες όπως ο Διόνυσος, ο θεός του κρασιού και της γονιμότητας.