Marcel Duchamp ήρθε στη Νέα Υόρκη στα μέσα της δεκαετίας του 1910 . Duchamp , όπως το γαλλικό καλλιτέχνη συναδέλφους του Francis Picabia και Fernand L &# xE9 ? Ger , ήταν γοητευμένος από αυτό που είδε ως νεανική και ζωντανή αμερικανική λαϊκή κουλτούρα . Κατά τη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου και μετά , πολλοί ευρωπαίοι καλλιτέχνες είδαν τον ευρωπαϊκό πολιτισμό ως πολύ παραδοσιακό , πολύ σφιχτός και κλειδωμένο σε αρχαίες συγκρούσεις . Μέχρι αυτό το σημείο πολλοί καλλιτέχνες ( American καθώς και ευρωπαϊκό ) είδε τις Ηνωμένες Πολιτείες καλλιτεχνική σκηνή ως επαρχιακό και απλές . Ωστόσο , η γαλλική καλλιτέχνες χειροκρότησαν αμερικανική τεχνολογίες και τη μηχανική , εργοστάσιο κατασκευής προϊόντων και της Αμερικής δημοφιλείς μορφές τέχνης όπως η τζαζ και τα κόμικς .
Εικόνων " Κρήνης" του Duchamp
Η
Το 1917 , Duchamp υπέβαλε « Κρήνη », στην Κοινωνία των Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών έκθεσης . " Fountain " ήταν ένα ουρητήριο που Duchamp αγόρασε από το JL Mott Iron Works , Inc , ένα ουρητήριο που Duchamp γύρισε ανάποδα και υπέγραψαν « R. Mutt 1917 "
Αν Duchamp ήταν μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Εταιρείας Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών , κανένας στο διοικητικό συμβούλιο γνώριζε ότι Duchamp ήταν ο πραγματικός καλλιτέχνης της « Κρήνη ». Αν και ομαδική έκθεση του Συλλόγου φιλοδοξούσε να είναι ανοικτή σε κάθε καλλιτέχνη που κατέβαλε το αντίτιμο εισόδου και υποβάλλονται όχι περισσότερο από δύο έργα , το διοικητικό συμβούλιο της Εταιρείας απέρριψε " Fountain " και Duchamp αμέσως παραιτήθηκε , υποστηρίζοντας ότι η κοινωνία δεν ήταν τόσο προοδευτική και σύγχρονη , καθώς ισχυρίστηκε ότι είναι .
" Fountain " θεωρείται σήμερα ένα από τα μεγαλύτερα έργα του εικοστού αιώνα , όπως άλλαξε ριζικά ποια καλλιτέχνες , κριτικούς και ιστορικούς της τέχνης θεωρούν ως " τέχνη ". Duchamp πήρε ένα αντικείμενο κατασκευασμένο από ένα μηχάνημα , ένα αντικείμενο που έχει βρεθεί , και το ονόμασε " τέχνη ". Εδώ , το έργο τέχνης είναι στην ιδέα του καλλιτέχνη παρά την δεξιοτεχνία του χεριού του . Εικόνων
" Fountain " και η αμερικανική ποπ κουλτούρα
Η
Αν " Συντριβάνι " ήταν εν μέρει μια ριζική σχόλιο σχετικά με τον ορισμό της τέχνης , η λεκάνη ήταν επίσης ο διαλογισμός Duchamp για την αμερικανική κουλτούρα που βρήκε τόσο ενδιαφέρουσα . Μια πρόσφατη μετανάστης στις Ηνωμένες Πολιτείες , Duchamp ήταν γοητευμένος από την αμερικανική υδραυλικά .
Στη Γαλλία εκείνη την εποχή, οι άνδρες ουρήσει σε " pissoirs , " μακρύ χαρακώματα στο έδαφος χωρίς οθόνες της ιδιωτικής ζωής . Για Duchamp , οι καθαρές γραμμές της American ουρητήρια ήταν εξαιρετικά σύγχρονο . Επιπλέον , αυτοί παράδειγμα τι Duchamp είδε ως αμερικανικό πουριτανισμό - . Οι Ευρωπαίοι ήταν πιο ελεύθερο για ούρηση , το σεξ και τα γεννητικά όργανα , ενώ οι Αμερικανοί είδαν αυτά ως ιδιωτική
εικόνων Pop Art
Η
Μετά Β 'Παγκοσμίου Πολέμου , στη δεκαετία του 1950 και του 1960 , Pop art εξερράγη στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Αγγλία , στα έργα του Richard Hamilton , Andy Warhol και ο Claes Oldenburg .
Hamilton και Warhol χρησιμοποιείται την αισθητική του μαζικού καταναλωτισμού και της νεολαίας τον πολιτισμό - διασημότητες , επαναλαμβάνοντας τις εικόνες , περιοδικά και ούτω καθεξής - ως κριτική του μοντερνισμού ιδεώδη της καθαρής μορφής και της σημαντικότητας . Σε αντίθεση με αφηρημένο εξπρεσιονιστικό προκατόχους τους , Pop καλλιτέχνες επέμεινε σε μια ανοικτή και μη επικριτική προσέγγιση σε πολιτιστικά φαινόμενα . Όπως Lawrence Alloway έγραψε :
" Αισθανθήκαμε κανένας από την απέχθεια του σύγχρονου προτύπου κουλτούρας μεταξύ των πιο διανοούμενους , αλλά αποδεκτή ως γεγονός , συζήτησε διεξοδικά , και καταναλώνεται με ενθουσιασμό ... Υποθέσαμε μια ανθρωπολογική ορισμό της κουλτούρα στην οποία όλα τα είδη της ανθρώπινης δραστηριότητας ήταν το αντικείμενο της αισθητικής κρίσης και την προσοχή . "
Ψηφιακή Media και το Internet
Η
από τα μέσα της δεκαετίας του 1990 , οι σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν που ασχολούνται με την αισθητική και τις επιπτώσεις της εκτεταμένης χρήσης του Διαδικτύου . Για παράδειγμα , μια σειρά από καλλιτέχνες έχουν αρχίσει να " τα surf clubs , " ομάδα blogs καλλιτέχνη όπου οι καλλιτέχνες να σερφάρετε στο διαδίκτυο για εικόνες και βίντεο , να αλλάξει τα δεδομένα με κάποιο τρόπο , και στη συνέχεια εκ νέου δημοσίευση του υλικού . Εδώ , η τέχνη δεν είναι μόνο παίρνει λαϊκού πολιτισμού και των μέσων μαζικής ενημέρωσης , ως πρώτη ύλη , αλλά εμφανίζει ότι η τέχνη σε ένα χώρο των μέσων μαζικής ενημέρωσης .
Εικόνων