Οι ελληνικές τραγωδίες ήταν γραφτό να δείχνουν πρωταγωνιστής της υψηλής γέννησης αγωνίζεται με ένα σημαντικό ελάττωμα του χαρακτήρα καθώς μας καθοδηγούσε μια σημαντική εμπειρία στη ζωή του . Αυτοί οι χαρακτήρες και οι ιστορίες ήταν πιο συχνά προέρχονται από την ελληνική ιστορία και μυθολογία . Ο Σοφοκλής έγραψε ένα από τα πιο διάσημα τραγωδίες δυτική λογοτεχνία του « Οιδίπους Τύραννος », για έναν βασιλιά της Θήβας . Η Ορέστεια - « Αγαμέμνων », « Χοηφόρες » και « Οι Ευμενίδες » - μια τριλογία των παιχνιδιών γράψει ο Αισχύλος , είπε την ιστορία της επιστροφής στην πατρίδα βασιλιά Αγαμέμνονα από τον Τρωικό Πόλεμο , την δολοφονία του από τη σύζυγό του Κλυταιμνήστρα και την εκδικητική του θανάτου του, τα παιδιά του Ηλέκτρα και τον Ορέστη .
εικόνων η τραγικού ήρωα
Η
ο Αριστοτέλης έλεγε ότι ο τραγικός ήρωας πρέπει να είναι ευγενής και εντός τη διάρκεια της εμπειρίας παιχνιδιού μια τραγική πτώση οφείλεται σε εκ γενετής ελάττωμα του χαρακτήρα διαθέτει , όχι κάποια εξωτερική περίσταση . Με τον τρόπο αυτό , ο ήρωας υποβάλλεται σε μια ψυχολογική μεταμόρφωση , τη διδασκαλία του ένα μάθημα για τη δική του προβληματική φύση . Ο Αριστοτέλης πίστευε ότι η πτώση του ήρωα ήταν σημαντικό για το κοινό να δει , επειδή ήταν συνήθως μια πιο ταπεινή γέννηση , αλλά θα μπορούσε να κινηθεί σε « φόβο και οίκτο " στη θέα της αναίρεσης της υψηλής γεννήθηκε ήρωα . Το κοινό τότε θα βιώσουν μια κατανόηση και καθαρτικό συναισθηματική σύνδεση με την εμπειρία του χαρακτήρα . Ο βασιλιάς Οιδίποδας , στην παράσταση « Οιδίπους Τύραννος », θεωρείται ότι είναι η πεμπτουσία του τραγικού ήρωα . Εικόνων
Η Χορωδία
Η
Η χορωδία της ελληνικής τραγωδίας ήταν συνήθως αποτελείται από μια ομάδα ανδρών και γυναικών, των οποίων η θέση στη ζωή ήταν ταπεινός σε σύγκριση με τις πιο κεντρικούς χαρακτήρες του παιχνιδιού . Η χορωδία συχνά σχολίασε σχετικά με τις επιλογές και τις ενέργειες από τους κύριους χαρακτήρες , μιλώντας ή τραγουδώντας απευθείας στο ακροατήριο . Θα επικαλέστηκε επίσης την μεσολάβηση των θεών και προσευχήθηκε για βοήθεια σχετικά με τα γεγονότα του παιχνιδιού . Για τους αρχαίους Έλληνες , η ιδέα ότι οι Θεοί ελέγχουν το σύνολο των εκδηλώσεων της ζωής , ότι κανένας άνθρωπος δεν είχε την ελευθερία να αποφασίσουν τη μοίρα του , ήταν κεντρική και η χορωδία συχνά υπενθύμισε χαρακτήρες της παράστασης και το κοινό αυτής της πίστης .
Η
Ενότητας χρόνος και τόπος
Η
Αριστοτέλη " Ποιητική " απαιτείται μια τραγωδία για να ξεδιπλωθεί μέσα σε ένα ενιαίο τόπο και χρόνο , όλες οι σκηνές που συμβαίνουν στην ίδια θέση σε συνεχή χρόνο . Αυτό τοποθετείται ένα επείγον κατόπιν πρωταγωνιστής της παράστασης ? εκδηλώσεις συνέχισαν να συμβεί με κανέναν χρόνο για τους χαρακτήρες για να διακόψετε και να προβληματιστούν σχετικά με το τι πρέπει ή δεν πρέπει να κάνει . Μπορούν απλά να κάνει επιλογές και να κινηθεί προς τα εμπρός , όπως κάνουν οι άνθρωποι συχνά στην πραγματική ζωή . Η ενότητα του τόπου απαιτεί το παιχνίδι για να παραμείνουν προσηλωμένες στη συγκεκριμένη θέση , συχνά ζητούνται πληροφορίες από άλλες θέσεις που πρέπει να παραδοθεί από κλητήρες και επιτρέποντας βίαια γεγονότα που πρέπει να θεσπιστούν εκτός σκηνής . Εικόνων
< br >