Ο χορός περιλαμβάνει μια ιαπωνική ομπρέλα , και χορευτές φορούν έντονα χρώματα κιμονό και τα ξύλινα παπούτσια . Τα κορίτσια κινούνται γύρω στα βήματα ανακάτεμα με ένα τραγούδι Mikado ( μία στις 04.04 ώρα ) . Μετρώντας κατά τη διάρκεια του χορού γίνεται γενικά σε δυάρια για ένα μέτρο και σε τέσσερις για τα δύο μέτρα . Ένας χορευτής ομπρέλα μπορεί να χορέψει μόνη της ή σε μια ομάδα τεσσάρων . Ο χορός ξεκινά με την ομπρέλα άνοιξε και κατέχει πάνω από το κεφάλι , με τη χορεύτρια &?'? S τα χέρια στο ύψος του στήθους . Όπως ο χορός εξελίσσεται , η ομπρέλα κινείται περίπου .
Εικόνων Μυθολογία των ιαπωνικών Dance
Ιαπωνικά χορός έχει βαθιές ρίζες στη μυθολογία .
ιαπωνικό χορό σε γενικές γραμμές έχει τις ρίζες της στην Shintoism . Το πρώτο ιαπωνικό χορό συνδέθηκε με το μύθο της Amaterasu Omikami , η θεά του ήλιου , που λέγεται ότι είναι ο πρόγονος της αυτοκρατορικής οικογένειας . Amaterasu &?'? S αδελφός , Susanoo , κατέστρεψε τον κήπο της . Σε απόγνωση , Amaterasu κλειδώθηκε σε μια σπηλιά , χύτευση ένα κρύο σκοτάδι πάνω από ολόκληρο τον κόσμο . Τέλος , Amenouzume δεν Mikoto , η θεά της αυγής , αποφασίστηκε να πραγματοποιηθεί ένα χορό μπροστά από το σπήλαιο του βράχου , όπου Amaterasu έκρυψε . Ο χορός ήταν τόσο παράλογο ότι οι άλλες θεότητες δεν μπορούσε να σταματήσει το γέλιο , αντλώντας έτσι Amaterasu από περιέργεια . Εικόνων
Τα γκέισα
Η Ιστορικά , γκέισα που χρησιμοποιούνται ομπρέλες και οπαδούς, όπως τους διασκεδάσει .
Οι ιστορικοί συχνά αποδίδουν το χορό ομπρέλα στην πρόωρη Ιαπωνικά γυναίκες τραγουδίστριες , ή γκέισα . Ο όρος "? Γκέισα "? συχνά γίνεται κατάχρηση στο δυτικό πολιτισμό . Γυναίκα γκέισα αρχικά εργάστηκε στην ιαπωνική "? Τέταρτα ευχαρίστηση , "? αλλά ο ρόλος τους ήταν σημαντικά διαφορετικά από ότι από τις πόρνες που εργάζονταν στο ίδιο τρίμηνο . Η γκέισα δεν σήμαινε κατά κύριο λόγο για να εκπληρώσει τις φυσικές επιθυμίες . Αντ 'αυτού , αυτοί οι καλλιτέχνες του θεάματος , του οποίου η προσφυγή υπήρχε μέσω μορφή τέχνης τους . Πολλοί γκέισα εκτελείται το χορό ομπρέλα ως μια αισθησιακή πράξη για τους πλούσιους άνδρες .
Εικόνων Noh Θέατρο
Η Noh Θέατρο συχνά περιλαμβάνει τη χρήση των μασκών .
Noh , ή nogaku δράμα , είναι μία από τις παλαιότερες μορφές της ιαπωνικής θεάτρου . Παραδοσιακά παίζει σήμερα παλιές ιστορίες σχετικά με το υπερφυσικό ή τον καθημερινό κόσμο , και μπορεί να είναι είτε το δράμα που βασίζεται ή χορού που βασίζεται . Παίζει χορού , ή Furyu όχι , επικεντρώνονται στην αισθητική σε οικόπεδο πρόοδο . Παρά το γεγονός ότι αυτά τα παιχνίδια χορού δεν συνεπάγονται συνήθως ομπρέλα χορό , έχουν μια σύνδεση με έναν άλλο κλάδο της ιαπωνικής θεάτρου : . Καμπούκι
εικόνων Kabuki Θέατρο
Η
Ενώ noh θέατρο εμπλέκονται γενικά μια all- male cast, Καμπούκι θέατρο ξεκίνησε αρχικά σαν μια γυναικεία μορφή ψυχαγωγίας . Γυναίκα διασκεδαστές θα ενεργεί ως δύο αρσενικά και θηλυκά χαρακτήρες σε έργα που αφορούν την καθημερινή ζωή . Kabuki παίζει ήταν πιο παρόμοια με τα έργα χορού της noh θεάτρου από τις δράματος , όπως ο χορός ήταν ένα πρωταρχικό χαρακτηριστικό της πρώτης γυναίκας Καμπούκι δείχνει ? αλλά τα έργα αυτά ενσωματώνονται επίσης ένα εντελώς νέο στυλ του χορού .
Τα πρωτότυπα θεατρικά έργα , που χρονολογούνται από το 1600 , έχουν συχνά θεωρηθεί ως πολύ ερωτικό και αισθησιακό , και πολλές από τις γυναίκες που συμμετείχαν είχαν συνδέσεις με την πορνεία . Τελικά , οι γυναίκες είχαν απαγορευτεί εντελώς από το θέατρο Καμπούκι για αρκετούς αιώνες . Γυναικείους ρόλους ακόμη εκφράσει κάποια μορφή αισθησιασμό , ωστόσο , ακόμη και αντλώντας έμπνευση από τα κινήματα των γυναικών γκέισα . Αυτό είναι πιθανό να συμβεί όταν Καμπούκι θέατρο εισήγαγε για πρώτη φορά ομπρέλα χορό σε θεατρικά έργα και παραστάσεις του .
Εικόνων