Στο Μεσαίωνα ( 400 έως 1400 ) , τη μουσική και την τέχνη γενικότερα έχουν αποκλειστεί κυρίως από την καθολική εκκλησία . Το πιο σημαντικό μουσικό θησαυρό από την εποχή που εξακολουθεί να παραμένει είναι το γρηγοριανό μέλος . Κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης ( 1400 έως 1600 ) , την αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή ιδεώδη της ομορφιάς άνθισε . Οι καλλιτέχνες εμπνέονται από την ανθρώπινη φύση , και δεν είναι πλέον μόνο από τον Θεό . Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου , πολυφωνική μουσική , που χρησιμοποιούνται διάφορες ανεξάρτητες φωνές , είχε μια τεράστια ανάπτυξη . Τα καλύτερα παραδείγματα αυτού που βρέθηκαν στα έργα του Giovanni da Palestrina , Josquin des Prez , Dufay και Orlando di Lassus . Έργα όπως « Gaillardes , " " Gigues , " " pavanes " ή " Saltarellos " ήταν τα κομμάτια που γράφτηκαν για το χορό .
Εικόνων μπαρόκ Περίοδος
Η
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ( 1600 έως 1750 ) , συνθέτες εξακολουθεί να εργαστεί σύμφωνα με τους κανονισμούς του Πάπα ή την προστασία του προστάτη τους . Opera δημιουργήθηκε σε αυτό το διάστημα . Κλαούντιο Μοντεβέρντι " Ορφέας και Ευρυδίκη " ήταν η πρώτη ολοκληρωμένη όπερα . Οργανική μουσική έγινε πιο πολύτιμο . Τυπικά μέσα ήταν το τσέμπαλο , λαούτο , spinet ή το εκκλησιαστικό όργανο . Μερικά ξεχωριστά έργα του αυτής της περιόδου είναι η μουσική πληκτρολόγιο του Rameau , Scarlatti και Frescobaldi , Αντόνιο Βιβάλντι « Τέσσερις Εποχές » και Handel «Μεσσίας ». Μουσική Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ θεωρείται ένα από τα πιο πολύπλοκα και μαθηματικά τέλειο από όλες τις φορές . Εικόνων
Κλασικής Περιόδου
Η
Σε αυτή την περίοδο ( 1750-1820 ) , συνθέτες προσπάθησε να κερδίσει την ανεξαρτησία της από το δικαστήριο . Μουσική μετακόμισε τον ακροατή με ευθεία " εύκολο να ακολουθήσει " μελωδίες και αρμονίες σαφή και δομές , σε αντίθεση με το συγκρότημα αντίστιξη που χρησιμοποιήθηκε προηγουμένως . Μερικά είδη , όπως σονάτες , μουσική δωματίου ( ντουέτα , τρίο , κουαρτέτα εγχόρδων , κλπ ) συμφωνίες και την όπερα ενοποιήθηκαν . Περισσότεροι άνθρωποι άρχισαν να παίζουν και να απολαμβάνουν μουσική στο σπίτι . Εκπρόσωπος συνθέτες της εποχής ήταν Wolfgang A. Mozart , του οποίου τα κομμάτια περιλαμβάνουν Συμφωνία αρ 40 , Eine Kleine Nachtmusik και οι όπερες « Ντον Τζιοβάνι » και « Ο Μαγικός Αυλός » και Joseph Haydn , ο οποίος συνέθεσε το " Η Δημιουργία ", " London Συμφωνικές " και πολλές κουαρτέτα εγχόρδων .
εικόνων ρομαντικής περιόδου
Η
Αυτή η περίοδος ( 1820-1900 ) ήταν η στιγμή της ελευθερίας για τους καλλιτέχνες . Έγιναν ανεξάρτητες από το δικαστήριο και εμπνεύστηκαν από τις δυνάμεις της φύσης , του ανθρώπου πάθος και προσωπικές συγκινήσεις . Μυστηριώδεις στοιχεία προστέθηκαν στην κλασική μουσική . Πιάνο έγινε δημοφιλής και ορχηστρική μουσική θεωρήθηκε η " ιδανική ρομαντική τέχνη . " Σημαντικές συνθέτες της εποχής περιλαμβάνουν Ludwig Von Beethoven , ο οποίος έγραψε " Σονάτα του Σεληνόφωτος ", " Fur Elise " και Συμφωνίες Νο 9 και Νο 5 Frederic Chopin , το « ποιητή του πιάνου », που αποτελείται πολλές μαζούρκες , νυχτερινά και βαλς . Άλλες σημειωθεί συνθέτες περιλαμβάνουν Σούμπερτ , Λιστ , Μπραμς , Βάγκνερ και Σούμαν .
Εικόνων του 20ου αιώνα
Η
Διαφορετικές τάσεις που βρέθηκαν σε αυτή την περίοδο . Μουσική υποβλήθηκε επαναστατικές αλλαγές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου . Συνθέτες όπως οι Debussy , Ravel , Satie , Bartok και Igor Stravinsky διατηρούνται κάποια παραδοσιακά αρμονικών στοιχείων και σε συνδυασμό τους με τη λαϊκή μουσική , νέους ρυθμούς και φρέσκα τεχνικές σύνθεσης . Άλλοι , συμπεριλαμβανομένων των Schoenberg , Berg , Webern και Pierre Boulez , χρησιμοποιείται μια εντελώς νέα αρμονική γλώσσα που ονομάζεται " atonalism . " Συνθέτες Avant - garde , όπως Στοκχάουζεν , Μπέριο , Nono , Ligeti και John Cage εμπειρία με την ηλεκτρονική , και το τυχαίο ( τυχαία ) μουσική .
Εικόνων