1. "Begin the Beguine" (1938) :Αυτό το εμβληματικό λάτιν κομμάτι έγινε μια μελωδία υπογραφή για τον Shaw και την ορχήστρα του. Περιλαμβάνει το μελωδικό και έμψυχο κλαρίνο του Shaw, αποτυπώνοντας την ουσία του "cool" στυλ τζαζ που βοήθησε να καθοριστεί.
2. "Κοντσέρτο για κλαρινέτο" (1940) :Αυτή η σύνθεση ήταν ένα από τα πιο φιλόδοξα έργα του Shaw, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ τζαζ και κλασικής μουσικής. Ανέδειξε την τεχνική ικανότητα και τις ερμηνευτικές ικανότητες του Shaw στο κλαρίνο, με τη συνοδεία ορχήστρας.
3. "Stardust" (1941) :Αυτή η έκδοση του κλασικού Hoagy Carmichael περιλάμβανε ένα αξέχαστο σόλο κλαρίνου από τον Shaw, αποτυπώνοντας τη συλλογισμένη και ρομαντική διάθεση του τραγουδιού. Έγινε μια ευρέως αναγνωρισμένη ερμηνεία του γνωστού προτύπου.
4. "Nightmare" (1941) :Σε σύνθεση του Billy Strayhorn, αυτό το κομμάτι παρουσίαζε μια πιο σκοτεινή, πιο πειραματική πλευρά της μουσικής του Shaw. Το απόκοσμο παίξιμό του στο κλαρίνο δημιούργησε τη διάθεση για την στοιχειωμένη και απόκοσμη ατμόσφαιρα του τραγουδιού.
5. "Frenesi" (1942) :Η εκδοχή του Shaw αυτού του τραγουδιού με λατινικό θέμα έγινε μια από τις πιο επιτυχημένες εμπορικά ηχογραφήσεις του. Το χαρισματικό του κλαρίνο ενίσχυε τη ζωηρή και ενεργητική διάθεση του κομματιού.
6. "Moonglow" (1943) :Αυτή η ρομαντική μπαλάντα παρουσίαζε τις λυρικές γραμμές κλαρίνου του Shaw, μεταφέροντας τρυφερά συναισθήματα και συναρπάζοντας τους ακροατές με τον καταπραϋντικό της μελωδισμό.
7. "Blues in the Night" (1943) :Αυτή η συγκλονιστική ερμηνεία του κλασικού Harold Arlen παρουσίασε την εσωστρεφή και έμπνευση προσέγγιση του Shaw στον τζαζ αυτοσχεδιασμό.
8. "Any Old Time" (1944) :Μια γοητευτική μελωδία swing που τόνιζε το παιχνιδιάρικο και ενεργητικό κλαρίνο του Shaw, δημιουργώντας ένα αισιόδοξο και μολυσματικό groove.
Αυτά είναι μόνο μερικά αξιοσημείωτα κομμάτια που συνδέονται με την ολοκληρωμένη μουσικότητα του Artie Shaw και τον επιδραστικό ρόλο του στη διαμόρφωση της παράδοσης του κλαρινέτου της τζαζ κατά την εποχή του big band.