- Ονομοποιία: Η χρήση λέξεων που μιμούνται τους ήχους που περιγράφουν, όπως «βουητό» ή «σύριγμα».
- Αλλοίωση: Η επανάληψη συμφώνων ήχων στην αρχή των λέξεων, όπως «Ο Πίτερ Πάιπερ διάλεξε μια ράβδο πιπεριών τουρσί».
- Συνδυασμός: Η επανάληψη των ήχων φωνηέντων σε κοντινή απόσταση, όπως «Η γάτα κάθισε στο χαλάκι».
- Σύμφωνο: Η επανάληψη συμφώνων ήχων στο τέλος των λέξεων, όπως "νύχτα" και "φως".
- Ρυθμός: Το μοτίβο των τονισμένων και άτονων συλλαβών σε μια ποιητική γραμμή.
- Μετρητής: Το κανονικό μοτίβο τονισμένων και άτονων συλλαβών σε ένα ποίημα.
- Pitch: Το ύψος ή το χαμηλό του ήχου.
- Χρόνο: Η ποιότητα ενός ήχου που το διακρίνει από άλλους ήχους της ίδιας έντασης και έντασης.
Οι ακουστικοί ποιητές μπορούν επίσης να χρησιμοποιούν μη γλωσσικούς ήχους, όπως μουσικά όργανα ή καθημερινούς θορύβους, στα ποιήματά τους.
Ο στόχος της ακουστικής ποίησης είναι να δημιουργήσει μια αισθητηριακή εμπειρία για τον ακροατή που να είναι ευχάριστη και να προκαλεί σκέψη. Τα ακουστικά ποιήματα μπορούν να απολαύσουν άτομα κάθε ηλικίας και υπόβαθρου, ανεξάρτητα από την κατανόηση των παραδοσιακών ποιητικών μορφών.
Ακολουθούν μερικά παραδείγματα ακουστικών ποιημάτων:
- «Το Κοράκι» του Έντγκαρ Άλαν Πόε
- «Jabberwocky» του Λιούις Κάρολ
- «The Waste Land» του T.S. Έλιοτ
- «Ουρλιαχτό» του Άλεν Γκίνσμπεργκ
- «Συγκεκριμένα Ποιήματα» του Αράμ Σαρογιάν
- «Sound Poems» του John Cage
- «Audio Art» της Laurie Anderson
Η ακουστική ποίηση είναι μια ζωτική και εξελισσόμενη μορφή τέχνης που συνεχίζει να ωθεί τα όρια του τι μπορεί να είναι η ποίηση.