1. Κωμική ειρωνεία:Το έργο χρησιμοποιεί περιστασιακή ειρωνεία, όπου οι χαρακτήρες αγνοούν σημαντικές πληροφορίες που γνωρίζει το κοινό. Αυτό δημιουργεί χιουμοριστικές περιπτώσεις όπου οι χαρακτήρες αντιδρούν διαφορετικά από τις προσδοκίες του κοινού. Για παράδειγμα, όταν ο Bertram αντιδρά με τρόμο στην είδηση του θανάτου της Helena, το κοινό αντιλαμβάνεται το τέχνασμα της και βρίσκει την υπερβολική θλίψη του διασκεδαστική.
2. Μεταμφίεση:Η μεταμφίεση της Έλενα ως Νταϊάνα ενισχύει τη δραματική ένταση του έργου και της επιτρέπει να χειρίζεται τα γεγονότα πιο αποτελεσματικά. Αυτή η συσκευή οδηγεί σε λανθασμένες ταυτότητες, παρεξηγήσεις και αυξημένη αίσθηση ίντριγκας.
3. Λόγος και λογοπαίγνια:Ο Σαίξπηρ χρησιμοποιεί το χιούμορ μέσα από λογοπαίγνια, λογοπαίγνια και αστεία αστεία. Αυτές οι πνευματώδεις ανταλλαγές προσφέρουν κωμική ανακούφιση ανάμεσα στα σοβαρά στοιχεία πλοκής του έργου.
4. Παράλληλες πλοκές:Το έργο παρουσιάζει παράλληλες πλοκές που αφορούν τη σχέση της Έλενας και του Μπέρτραμ και την ιστορία της γαλλικής αυλής, που διασταυρώνονται και επηρεάζουν η μία την άλλη. Αυτή η δομή δημιουργεί μια δυναμική και πολύπλευρη αφήγηση.
5. Courtly Love and Romance:Το "All's Well That Ends Well" διερευνά θέματα αυλικής αγάπης και ρομαντισμού. Η ακλόνητη αγάπη της Έλενα για τον Μπέρτραμ και η προσπάθειά της να κερδίσει την καρδιά του οδηγούν την κεντρική σύγκρουση και την επίλυση.
6. Η αγάπη ως θεραπευτική δύναμη:Το έργο παρουσιάζει τη μεταμορφωτική δύναμη της αγάπης. Η αγάπη της Έλενα έχει βαθιά επίδραση στον Μπέρτραμ, οδηγώντας στην προσωπική του ανάπτυξη και λύτρωση.
7. Ρόλοι φύλου:Το έργο εξερευνά τις κοινωνικές προσδοκίες και περιορισμούς που τίθενται στις γυναίκες. Η παραβίαση αυτών των προσδοκιών από την Έλενα και η ενεργός επιδίωξή της για τον Μπέρτραμ προκαλούν τις συμβάσεις φύλου.
8. Τραγική κωμωδία:Το «All's Well That Ends Well» περιέχει στοιχεία τόσο κωμωδίας όσο και τραγωδίας. Ενώ τελικά τελειώνει αισίως, το έργο παρουσιάζει σοβαρές συγκρούσεις, παρεξηγήσεις και στιγμές απόγνωσης πριν από την επίλυση.
Αυτές οι δραματικές τεχνικές συνδυάζονται για να δημιουργήσουν ένα ζωντανό, διασκεδαστικό και προβληματικό παιχνίδι που εμβαθύνει σε θέματα αγάπης, πίστης και αυτοανακάλυψης.