Μετα- Ιμπρεσιονισμού ακολούθησε αμέσως μετά τον Ιμπρεσιονισμό και υιοθετήθηκε από πολλούς καλλιτέχνες που είχαν προηγουμένως δημιουργώντας έργα σε μια ιμπρεσιονιστική στυλ . Οι μεγάλες υποστηρικτές του στυλ ήταν Vincent van Gogh , Paul Gauguin , Paul Cezanne , και ο Γιώργος Σερά . Αυτοί οι καλλιτέχνες ήταν που ενδιαφέρονται να καταλάβουν το συναίσθημα μέσα από το χρώμα και τη μορφή και συχνά απεικονίζεται κοινές σκηνές από την καθημερινή ζωή . Σε αντίθεση με τους ιμπρεσιονιστές , οι μετα- ιμπρεσιονιστές δεν ενδιαφέρονται ατμόσφαιρα και εφέ φωτισμού , αλλά αντί τολμηρή εκφραστική χρώμα που δεν αντιπροσωπεύουν την πραγματικότητα . Οι εικόνες τους ήταν επίσης πιο αντλείται από έργα που προηγήθηκαν . Σερά είναι πιο γνωστή για divisionist τεχνική της ζωγραφικής που απαιτείται δημιουργώντας μορφές μόνο μέσα από τη χρήση των μικρών στιγμών των χρωμάτων . Cezanne , ομοίως , εμπνεύστηκε από τη μορφή και ζωγράφισε τα θέματά του μέσα χωρίς να χαλάσει τα αντικείμενα σε βασικά γεωμετρικά σχήματα . Gauguin εμπνεύστηκε από την εξωτική Ταϊτή καθώς ταξίδεψε στο νησί και εξιδανικευμένη τους ντόπιους στο φυσικό τους περιβάλλον . Πίνακες του Βαν Γκογκ είναι μερικά από τα πιο γνωστά , λόγω της εξωφρενική προσωπικότητά του και την τραγική κατάληξη μετά μόνο την πώληση ενός πίνακα στη διάρκεια της ζωής του .
Εικόνων Φωβισμό
Η
Φωβισμού ήταν ένας από τους τα πρώτα στυλ avant - garde του 20ου αιώνα . Οι ηγέτες του κινήματος ήταν Henri Matisse και Andre Derain . Ο όρος " Fauve " σημαίνει άγριο θηρίο και επινοήθηκε για να περιγράψει την άγρια χρήση των χρωμάτων από τους καλλιτέχνες που συμμετέχουν . Το στυλ καθορίζεται από τη χρήση ζωηρά , φωτεινά χρώματα που έρχονται σε αντίθεση με νατουραλιστικές απεικονίσεις του κόσμου . Αυτά τα χρώματα που χρησιμοποιούνται συχνά για να αποσπάσουν τα συναισθήματα του θεατή και προορίζονται να αντιπροσωπεύουν την εμπειρία του καλλιτέχνη . Matisse ήθελε τα έργα του να έχουν το ίδιο αποτέλεσμα με μια πολυθρόνα στο οποίο θα μπορούσε κανείς να βυθιστεί και να χαλαρώσετε . Fauvist καλλιτέχνες απέρριψε την παραδοσιακή απεικόνιση του τρισδιάστατου χώρου και αντ 'αυτού άρχισε να εξερευνήσετε την επιπεδότητα των χώρων καμβά δημιουργώντας χωρίς τη χρήση της προοπτικής . Henri Matisse είναι πιο διάσημο για του " The Dance " το οποίο αποτελεί την επιτομή του στυλ του αντιπροσωπεύει την αρμονία και την ειρήνη . Εικόνων
Κυβισμού
Η
Κυβισμού , επίσης, άρχισε στις αρχές του 20ου αιώνα και οι πρόδρομοι του κινήματος ήταν ο Pablo Picasso και Georges Braques . Πικάσο είναι ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες όλων των εποχών , λόγω της καινοτομίας του στο μέσο της ζωγραφικής και της ανυπότακτο πνεύμα του έργου του . Κυβισμός προσπάθησε να ζωγραφίσει τον κόσμο σε ένα νέο τρόπο : με την κατάργηση των υποκειμένων σε γεωμετρικές φόρμες , δείχνοντας θέματα από διαφορετικές οπτικές γωνίες μέσα στο ίδιο επίπεδο , και παραλείποντας να διακρίνει ανάμεσα στο προσκήνιο και το παρασκήνιο , έτσι έμφαση στην δισδιάστατη ποιότητα του καμβά . Υπάρχουν δύο τύποι του κυβισμού , συνθετική και αναλυτική . Συνθετικό κυβισμός είναι γενικά κατανοητή ως μια μορφή κολάζ , συγκεντρώνοντας διαφορετικά υλικά για να δημιουργήσει μια σύνθεση . Αναλυτική σύνορα κυβισμού στην άντληση στην οποία οι μορφές είναι συχνά κατακερματισμένες στο σημείο όπου το θέμα γίνεται αγνώριστη . Πικάσο « Δεσποινίδες της Αβινιόν » που δημιουργήθηκε το 1907 ήταν η πρώτη εικόνα εντυπωσιακή δημιουργήθηκε στο κυβικό στυλ που ήταν αμφιλεγόμενη , διότι απεικονίζει γυναίκες πιστεύεται ότι είναι πόρνες .
Εικόνων