Χαρακτηριστικά της ιταλικής Αναγέννησης Art

Η ιταλική Αναγέννηση ξεκίνησε στη Φλωρεντία στις αρχές του 15ου αιώνα . Ο όρος Αναγέννηση προέρχεται από τη γαλλική λέξη για την αναγέννηση . Αυτή η περίοδος ήταν μια περίοδος ανακατατάξεων σε μια σειρά από τομείς , συμπεριλαμβανομένης της ζωγραφικής και της γλυπτικής , και αντιπροσώπευε ένα διάλειμμα από τις καλλιτεχνικές παραδόσεις του Μεσαίωνα . Οι καλλιτέχνες και γλύπτες της ιταλικής Αναγέννησης --- Masaccio , Michelangelo , Raphael και Leonardo da Vinci --- κοίταξε προς την κλασική τέχνη της αρχαίας Ελλάδα και τη Ρώμη για την έμπνευση . Η ιταλική Αναγέννηση ήταν μια εποχή μεγάλης καλλιτεχνικής παραγωγικότητας , και πολλά από τα έργα που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου είναι το καμάρι των μουσειακών συλλογών παγκόσμιας κλάσης . Προοπτική και Γεωμετρίας
Η

Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της ιταλικής Αναγέννησης είναι η χρήση ενός σημείου προοπτική στη ζωγραφική για να δώσει την ψευδαίσθηση του τρισδιάστατου χώρου . Αντικείμενα και στοιχεία σε πρώτο πλάνο φαίνεται μεγαλύτερο , και επομένως πιο κοντά στον θεατή , από εκείνες στο παρασκήνιο. Καλλιτέχνες της Αναγέννησης χρησιμοποιούνται επίσης γεωμετρία στη σύνθεση της ζωγραφικής τους . Συχνά στοιχεία ή οι ομάδες τα στοιχεία που αναφέρονται στο γεωμετρικά σχήματα , συνήθως με τη μορφή ενός τριγώνου .
Εικόνων νατουραλισμός
Η

καλλιτέχνες της ιταλικής Αναγέννησης με στόχο να αντιπροσωπεύουν τα στοιχεία και φύση πιο ρεαλιστικά από μεσαιωνικά καλλιτέχνες . Έκαναν στενή μελέτες της φύσης και του ανθρώπινου σώματος , μερικές φορές πηγαίνει τόσο μακριά ώστε να διενεργούν αυτοψίες για να κερδίσουν μια καλύτερη κατανόηση της ανατομίας του ανθρώπου και των ζώων . Εικόνων
Chiaroscuro
Η

Ο όρος κιαροσκούρο προέρχεται από το συνδυασμό των ιταλικών λέξεων για το φως και το σκοτάδι . Ιταλική Αναγέννηση καλλιτέχνες χρησιμοποίησαν αντίθεση μεταξύ διαβαθμίσεις του φωτός και του σκότους , ή σκίασης , για να δημιουργήσετε όγκο , ιδιαίτερα όταν ζωγραφίζει το ανθρώπινο σώμα . Με τη χρήση αυτής της τεχνικής , Αναγέννηση καλλιτέχνες δημιούργησαν ένα τρισδιάστατο σχήμα , σε αντίθεση με την επίπεδη εικόνα της μεσαιωνικής τέχνης .
Εικόνων Κλασική Θέματα
Η

Μια σημαντική διαφορά μεταξύ της ιταλικής Αναγέννησης την τέχνη και τον προκάτοχό του είναι η επιλογή του θέματος . Ότι η μεσαιωνική τέχνη ήταν εξ ολοκλήρου αφιερωμένο σε θρησκευτικά θέματα , ιταλικής αναγεννησιακής τέχνης εμπνεύστηκε από τα κλασικά θέματα της ελληνικής και ρωμαϊκής μυθολογίας και παρίσταναν πορτραίτα και άλλα κοσμικά θέματα . Ιταλική Αναγέννηση καλλιτέχνες ζωγράφιζαν τα τα πρώτα γυμνά από την κλασσική περίοδο .
Εικόνων Χρήση του Contropposto
Η Αντίγραφο του Δαβίδ του Μιχαήλ Αγγέλου , σε ένα contropposto θέτουν

Contropposto είναι μια μόνιμη θέση , όπου τα περισσότερα από το βάρος της μορφής στηρίζεται σε ένα μόνο πόδι . Ως αποτέλεσμα, οι ανατροπές του σώματος , και οι άξονες του ισχίου και τον ώμο δεν είναι πλέον παράλληλες . Αυτή η στάση δίνει την εικόνα μια δυναμική και ενδιαφέρουσα εμφάνιση . Ένα από τα σημαντικότερα επιτεύγματα της ιταλικής Αναγέννησης ήταν η εκ νέου ανακάλυψη της contropposto , τα οποία δεν είχαν χρησιμοποιηθεί από την κλασσική περίοδο .
Εικόνων