- Στις αρχές του 20ου αιώνα ανανεώθηκε το ενδιαφέρον για τις κλασικές ινδικές μορφές χορού, όπως το Bharatanatyam, το Kathak, το Kuchipudi και το Odissi.
- Χορευτές όπως ο Rukmini Devi Arundale, ο Uday Shankar και ο Shanti Bardhan έπαιξαν κρίσιμους ρόλους στην αναβίωση και τη διάδοση αυτών των μορφών τέχνης.
2. Σύντηξη και Πειραματισμός:
- Οι χορευτές άρχισαν να πειραματίζονται με το fusion dance, συνδυάζοντας στοιχεία από διαφορετικές κλασικές φόρμες ή ενσωματώνοντας τεχνικές δυτικού χορού.
- Η συγχώνευση του ινδικού κλασικού χορού του Uday Shankar με το δυτικό μπαλέτο και τον σύγχρονο χορό ήταν πρωτοποριακή.
3. Κινηματογραφική επιρροή:
- Η άνοδος της ινδικής κινηματογραφικής βιομηχανίας, ιδιαίτερα του Bollywood, είχε σημαντικό αντίκτυπο στις μορφές χορού.
- Πολλά κινηματογραφικά τραγούδια και χοροί έγιναν δημοφιλή, επηρεάζοντας τη λαϊκή κουλτούρα και τις τάσεις του χορού.
4. Εμφάνιση του χορού Bollywood:
- Ο χορός του Bollywood εμφανίστηκε ως ξεχωριστό είδος, παρουσιάζοντας ένα μείγμα κλασικού ινδικού χορού, λαϊκού χορού και σύγχρονων στυλ.
- Χορογράφοι όπως ο Saroj Khan, ο Vaibhavi Merchant και ο Farah Khan διαμόρφωσαν τη σκηνή του χορού του Bollywood.
5. Kathakali and Mohiniyattam Revival:
- Το Kathakali, μια παραδοσιακή μορφή χορού-δράματος από την Κεράλα, γνώρισε μια αναβίωση κατά τον 20ό αιώνα.
- Το Mohiniyattam, η κλασική μορφή χορού από την Κεράλα, κέρδισε επίσης εξέχουσα θέση, που διαδόθηκε από χορευτές όπως ο Kalamandalam Kalyanikutty Amma.
6. Λαϊκός και Φυλετικός Χορός Αναγέννηση:
- Υπήρξε ανανεωμένη εκτίμηση για τους λαϊκούς και φυλετικούς χορούς, αναδεικνύοντας την πολιτιστική τους σημασία.
- Τα φεστιβάλ και οι παραστάσεις λαϊκών χορών έγιναν κοινά, παρουσιάζοντας διάφορα τοπικά στυλ χορού.
7. Σύγχρονος Χορός:
- Ο σύγχρονος χορός αναδείχθηκε ως μια νέα μορφή έκφρασης, συνδυάζοντας στοιχεία από διάφορα είδη χορού και ενσωματώνοντας καινοτόμες χορογραφίες.
- Χορογράφοι όπως ο Chandralekha, ο Astad Deboo και ο Navtej Johar πρωτοστάτησαν στον σύγχρονο χορό στην Ινδία.
8. Παγκοσμιοποίηση και διαπολιτισμική ανταλλαγή:
- Ο ινδικός χορός κέρδισε παγκόσμια αναγνώριση, οδηγώντας σε διαπολιτισμικές συνεργασίες και παραστάσεις Ινδών χορευτών στο εξωτερικό.
- Χορευτές όπως οι Astad Deboo, Alarmel Valli και Aditi Mangaldas παρουσίασαν ινδικό χορό σε διεθνείς σκηνές.
9. Θεσμική Υποστήριξη:
- Η ίδρυση ακαδημιών χορού, ινστιτούτων και πανεπιστημίων παρείχε επίσημη εκπαίδευση και εκπαίδευση στο χορό.
- Αυτά τα ιδρύματα βοήθησαν στη διατήρηση και τη μετάδοση της γνώσης του κλασικού χορού στις μελλοντικές γενιές.
10. Χοροθεραπεία και γυμναστική:
- Ο χορός άρχισε να διερευνάται για θεραπευτικούς σκοπούς και ως μορφή φυσικής κατάστασης.
- Η γιόγκα, μια παραδοσιακή ινδική πρακτική, έγινε δημοφιλής παγκοσμίως για τα οφέλη της για το μυαλό και το σώμα, ενσωματώνοντας κινήσεις που μοιάζουν με χορό.
Αυτές οι αλλαγές αντικατοπτρίζουν την εξέλιξη και το δυναμισμό του ινδικού χορού τον 20ο αιώνα, αγκαλιάζοντας τόσο την παράδοση όσο και την καινοτομία, διατηρώντας παράλληλα μια βαθιά σύνδεση με την πλούσια πολιτιστική κληρονομιά της Ινδίας.