Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τύποι κινουμένων σχεδίων, όπως:
* Παραδοσιακό (χειροποίητο) κινούμενο σχέδιο είναι η παλαιότερη μορφή κινουμένων σχεδίων και περιλαμβάνει τη σχεδίαση κάθε καρέ της κινούμενης εικόνας με το χέρι.
* Κινούμενη εικόνα υπολογιστή έγινε δημοφιλής τη δεκαετία του 1990 και περιλαμβάνει τη χρήση υπολογιστών για τη δημιουργία κινούμενων εικόνων.
* Stop-motion animation περιλαμβάνει τη λήψη φωτογραφιών αντικειμένων ή μαριονέτες σε διαφορετικές θέσεις και στη συνέχεια αναπαραγωγή των φωτογραφιών με τη σειρά.
* Λήψη κίνησης περιλαμβάνει την καταγραφή της κίνησης πραγματικών ανθρώπων ή αντικειμένων και στη συνέχεια τη χρήση κινούμενων σχεδίων υπολογιστή για τη δημιουργία μιας ψηφιακής εκδοχής της κίνησης.
2. The Animation Pipeline
Η διοχέτευση κινούμενων σχεδίων είναι η διαδικασία που οδηγεί μια ιδέα κινουμένων σχεδίων από τη σύλληψη έως την ολοκλήρωση. Τα βήματα στη γραμμή κινούμενων εικόνων περιλαμβάνουν:
* Προπαραγωγή :Αυτό περιλαμβάνει την ανάπτυξη της ιδέας, τη δημιουργία του σεναρίου και το σχεδιασμό των χαρακτήρων.
* Παραγωγή :Περιλαμβάνει κίνηση των χαρακτήρων, δημιουργία φόντου και προσθήκη εφέ.
* Μετά την παραγωγή :Αυτό περιλαμβάνει την επεξεργασία της κινούμενης εικόνας, την προσθήκη ηχητικών εφέ και τη χρωματική διόρθωση του τελικού προϊόντος.
3. Το λογισμικό που χρησιμοποιείται στα κινούμενα σχέδια
Υπάρχει μια ποικιλία προγραμμάτων λογισμικού που χρησιμοποιούνται σε κινούμενα σχέδια. Μερικά από τα πιο δημοφιλή προγράμματα λογισμικού περιλαμβάνουν:
* Adobe Animate CC :Αυτό είναι ένα διανυσματικό πρόγραμμα κινούμενων εικόνων που χρησιμοποιείται για κινούμενα σχέδια με το χέρι.
* Autodesk Maya :Αυτό είναι ένα πρόγραμμα τρισδιάστατης κίνησης που χρησιμοποιείται για τη δημιουργία κινούμενων εικόνων που δημιουργούνται από υπολογιστή (CG).
* Maxon Cinema 4D :Αυτό είναι ένα άλλο πρόγραμμα 3D animation που είναι δημοφιλές για τη δημιουργία κινούμενων εικόνων CG.
* Pixar RenderMan: Αυτό είναι ένα πρόγραμμα λογισμικού απόδοσης φυσικής βάσης που χρησιμοποιείται για τη δημιουργία ρεαλιστικών εικόνων.
4. Οι ευκαιρίες σταδιοδρομίας στα κινούμενα σχέδια
Υπάρχουν πολλές ευκαιρίες σταδιοδρομίας στο animation. Μερικές από τις πιο συνηθισμένες εργασίες περιλαμβάνουν:
* Εμψυχωτής: Αυτό είναι το άτομο που δημιουργεί το πραγματικό animation.
* Σχεδιαστής χαρακτήρων: Αυτό είναι το πρόσωπο που σχεδιάζει τους χαρακτήρες στο animation.
* Καλλιτέχνης φόντου: Αυτό είναι το άτομο που δημιουργεί το φόντο για το animation.
* Καλλιτέχνης οπτικών εφέ: Αυτό είναι το άτομο που δημιουργεί τα εφέ στο κινούμενο σχέδιο.
* Επεξεργαστής: Αυτό είναι το άτομο που επεξεργάζεται μαζί το κινούμενο σχέδιο.
5. Οι δεξιότητες που χρειάζεστε για να είστε εμψυχωτής
Εκτός από τις τεχνικές δεξιότητες, χρειάζεστε και άλλες δεξιότητες για να είστε επιτυχημένος εμψυχωτής, όπως:
* Δημιουργικότητα
* Φαντασία
* Ικανότητες επίλυσης προβλημάτων
* Δεξιότητες ομαδικής εργασίας
* Επικοινωνιακές δεξιότητες
Εάν είστε παθιασμένοι με τα κινούμενα σχέδια, υπάρχουν πολλοί διαθέσιμοι πόροι που θα σας βοηθήσουν να μάθετε περισσότερα για τον τομέα και να ξεκινήσετε την καριέρα σας ως animator.