1. Μουσική: Τα μέλη της χορωδίας θα πρέπει να έχουν καλή κατανόηση της θεωρίας της μουσικής και των τεχνικών απόδοσης. Θα πρέπει να μπορούν να διαβάζουν με ακρίβεια, να έχουν καλό φωνητικό τόνο και αντήχηση και να συνδυάζονται καλά με άλλες φωνές.
2. Μίγμα: Η χορωδία πρέπει να έχει ένα όμορφο μείγμα φωνών. Τα διαφορετικά τμήματα (σοπράνο, άλτος, τενόροι και μπάσα) θα πρέπει να εξισορροπούν το ένα το άλλο και να δημιουργούν έναν αρμονικό ήχο.
3. Έκφραση: Η χορωδία θα πρέπει να μπορεί να εκφράζει τα συναισθήματα της μουσικής που τραγουδάει. Θα πρέπει να χρησιμοποιούν δυναμικές αντιθέσεις, φωνητικό χρώμα και άρθρωση για να ζωντανέψουν τη μουσική.
4. Ερμηνεία: Η χορωδία πρέπει να έχει ξεκάθαρη ερμηνεία της μουσικής που τραγουδάει. Θα πρέπει να κατανοήσουν την πρόθεση του συνθέτη και να μπορούν να το μεταδώσουν στο κοινό.
5. Παρουσία στη σκηνή: Η χορωδία πρέπει να έχει σίγουρη και εύρυθμη σκηνική παρουσία. Θα πρέπει να έχουν οπτική επαφή με το κοινό και να κινούνται με τρόπο που αρμόζει στη μουσική.
6. Οργάνωση: Η χορωδία πρέπει να είναι καλά οργανωμένη και να έχει ξεκάθαρη αίσθηση του σκοπού. Θα πρέπει να έχουν έναν μαέστρο που να είναι σε θέση να τους οδηγεί αποτελεσματικά και να αναδεικνύει την καλύτερη απόδοσή τους.
7. Επικοινωνία και υποστήριξη: Η χορωδία πρέπει να έχει μια αίσθηση συντροφικότητας και μια ισχυρή αίσθηση υποστήριξης από τον μαέστρο και ο ένας από τον άλλον. Θα πρέπει να είναι σε θέση να επικοινωνούν τις ιδέες και τα συναισθήματά τους προκειμένου να δημιουργήσουν μια συνεκτική παράσταση.
8. Προθυμία για μάθηση και βελτίωση: Η χορωδία πρέπει να είναι πρόθυμη να αφιερώσει χρόνο και προσπάθεια για να μάθει και να βελτιώσει το τραγούδι της. Θα πρέπει να είναι ανοιχτοί σε σχόλια και να προσπαθούν συνεχώς να μεγαλώνουν και να γίνονται καλύτεροι μουσικοί.
Αναπτύσσοντας αυτές τις ιδιότητες, μια χορωδία μπορεί να επιτύχει υψηλό επίπεδο αριστείας και να φέρει χαρά στους ανθρώπους που την ακούν να τραγουδούν.