2. Καθώς εξοικειώνεστε περισσότερο με την εξέλιξη των συγχορδιών, αρχίστε να πειραματίζεστε με διαφορετικούς τρόπους αναπαραγωγής των συγχορδιών. Για παράδειγμα, μπορείτε να προσθέσετε arpeggios, tremolo ή vibrato.
3. Μόλις έχετε μια καλή αίσθηση για την εξέλιξη της συγχορδίας, αρχίστε να σκέφτεστε πώς θέλετε να προσθέσετε μελωδία. Μπορείτε να το κάνετε αυτό παίζοντας μεμονωμένες νότες ή δημιουργώντας μια πιο περίπλοκη μελωδία που κινείται ανάμεσα σε διαφορετικές νότες στην εξέλιξη της συγχορδίας.
4. Το πιο σημαντικό πράγμα είναι να διασκεδάσετε με αυτό! Πειραματιστείτε με διαφορετικές μελωδίες και τεχνικές και μην φοβάστε να κάνετε λάθη. Ο καλύτερος τρόπος για να μάθετε είναι κάνοντας.
Ακολουθούν ορισμένες συγκεκριμένες τεχνικές γραφής μελωδίας που μπορείτε να δοκιμάσετε:
- Χρησιμοποιήστε τις νότες στις συγχορδίες ως σημείο άλματος. Οι πιο φυσικές μελωδίες θα βασίζονται συχνά στις νότες στις συγχορδίες που συνοδεύουν.
- Δοκιμάστε να παίξετε τη μελωδία σε διαφορετικό όργανο. Αυτό μπορεί να σας δώσει μια νέα προοπτική και να σας βοηθήσει να βρείτε νέες ιδέες.
- Μην φοβάστε να πειραματιστείτε με την παραφωνία. Λίγη παραφωνία μπορεί να προσθέσει ενδιαφέρον και ενθουσιασμό σε μια μελωδία.
- Χρησιμοποιήστε επανάληψη και παραλλαγή για να δημιουργήσετε μια αξέχαστη μελωδία. Μια καλή μελωδία θα πρέπει να θυμάται εύκολα, αλλά θα πρέπει επίσης να έχει αρκετή ποικιλία για να διατηρείται ενδιαφέρουσα.
- Ακούστε άλλη μουσική για έμπνευση. Υπάρχουν πολλά σπουδαία παραδείγματα μελωδίας σε όλα τα είδη μουσικής. Αφιερώστε χρόνο για να ακούσετε τη μουσική που σας αρέσει και δείτε αν μπορείτε να προσδιορίσετε τις τεχνικές που χρησιμοποίησαν οι συνθέτες για να δημιουργήσουν τις μελωδίες τους.
Με λίγη εξάσκηση, θα μπορείτε να προσθέσετε όμορφες μελωδίες στις προόδους των συγχορδιών σας και να μεταφέρετε τη μουσική σας στο επόμενο επίπεδο.