1. Vibrato :Αυτή είναι μια τεχνική όπου ο ερμηνευτής αλλάζει το ύψος ελαφρώς πάνω και κάτω από το ονομαστικό ύψος, δημιουργώντας ένα παλλόμενο ή αστραφτερό εφέ στον ήχο.
2. Άρθρωση :Αυτό αναφέρεται στο πώς ο ερμηνευτής ξεκινά και σταματά τις νότες. Διαφορετικές τεχνικές άρθρωσης μπορούν να δημιουργήσουν μια ποικιλία εφέ, όπως γλωσσομάθεια (χρησιμοποιώντας τη γλώσσα για την άρθρωση νότες), staccato (σύντομες, αποσπασμένες νότες) και legato (ομαλές, συνδεδεμένες νότες).
3. Δυναμική :Αυτό αναφέρεται στην ένταση ή την ένταση του ήχου. Ένας ερμηνευτής μπορεί να αλλάξει τη δυναμική για να δημιουργήσει αντίθεση και να διαμορφώσει τη μουσική φράση.
4. Embouchure :Αυτό αναφέρεται στον τρόπο που ο ερμηνευτής τοποθετεί τα χείλη και τους μύες του προσώπου του για να παράγει ήχο στο φλάουτο. Οι λεπτές προσαρμογές στο embouchure μπορούν να αλλάξουν τον τόνο και τη χροιά του φλάουτου.
5. Αναπνοή :Ο τρόπος που αναπνέει ένας ερμηνευτής μπορεί επίσης να επηρεάσει τον ήχο του φλάουτου. Η βαθιά και ελεγχόμενη αναπνοή μπορεί να βοηθήσει στην παραγωγή ενός σταθερού και συντονισμένου ήχου.
6. Διακόσμηση :Αυτό αναφέρεται στην προσθήκη διακοσμητικών νότων ή διακοσμήσεων στη μελωδία. Τα στολίδια μπορούν να προσθέσουν ενδιαφέρον και παραλλαγή στον ήχο του φλάουτου.
7. Εκτεταμένες τεχνικές :Αυτές περιλαμβάνουν μη συμβατικές ή πειραματικές τεχνικές παιξίματος που επεκτείνουν τις παραδοσιακές δυνατότητες του φλάουτου, όπως το flutter-tonguing, το multiphonics και το glissandi.
Συνδυάζοντας αυτές τις εκφραστικές τεχνικές, ένας ερμηνευτής φλάουτου μπορεί να δημιουργήσει ένα ευρύ φάσμα μουσικών εφέ και χρωμάτων, εμπλουτίζοντας τις μουσικές του παραστάσεις.