2. Πολυχρηστικότητα: Η ευελιξία του πιάνου το έκανε κατάλληλο τόσο για σόλο όσο και για μουσικό σύνολο. Οι πιανίστες θα μπορούσαν να συνοδεύσουν τους εαυτούς τους ή άλλους μουσικούς και το όργανο θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για να παίξει ένα ευρύ φάσμα μουσικών στυλ, από ράγκταϊμ έως μπλουζ έως πρώιμη τζαζ.
3. Αυτοσχεδιασμός: Η πρώιμη τζαζ επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από τον αυτοσχεδιασμό και το πιάνο παρείχε την ιδανική πλατφόρμα για αυθόρμητη μουσική έκφραση. Οι πιανίστες μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν το ευρύ φάσμα νότων και πλήκτρων του οργάνου για να δημιουργήσουν αυτοσχέδια σόλο και συνοδεία, τα οποία έγιναν καθοριστικό χαρακτηριστικό της τζαζ.
4. Τεχνικές καινοτομίες: Στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα είδε την ανάπτυξη νέων τεχνικών και καινοτομιών πιάνου, όπως η χρήση του πεντάλ στήριξης και η εξερεύνηση διαφορετικών αρμονιών και ρυθμών. Πρωτοπόροι πιανίστες όπως οι Jelly Roll Morton, James P. Johnson και Fats Waller χρησιμοποίησαν αυτές τις καινοτομίες για να ωθήσουν τα όρια του πιάνου τζαζ και επηρέασαν την ανάπτυξη του είδους.
5. Συνεργασία: Το πιάνο συχνά χρησίμευε ως κεντρικό όργανο σε συγκροτήματα και σύνολα της πρώιμης τζαζ. Οι πιανίστες συνεργάστηκαν με άλλους μουσικούς, όπως τρομπετίστα, κλαρινίστες και ντράμερ, για να δημιουργήσουν έναν συνεκτικό και δυναμικό ήχο. Αυτή η συνεργατική πτυχή του πιάνου τζαζ βοήθησε στη διαμόρφωση της συλλογικής και αυτοσχεδιαστικής φύσης του είδους.
6. Επίδραση σε άλλα μέσα: Οι καινοτομίες και οι τεχνικές που αναπτύχθηκαν για το πιάνο της τζαζ είχαν σημαντικό αντίκτυπο σε άλλα όργανα της τζαζ, καθώς και στη μουσική γενικότερα. Πιανίστες όπως οι Art Tatum, Bud Powell και Thelonious Monk διεύρυναν τις αρμονικές και μελωδικές δυνατότητες του τζαζ αυτοσχεδιασμού, επηρεάζοντας όχι μόνο άλλους πιανίστες αλλά και σαξοφωνίστες, τρομπετίστα και άλλους μουσικούς που υιοθέτησαν και προσάρμοσαν τις ιδέες τους.