Οι ηθοποιοί πρέπει να έχουν έντονη παρουσία στη σκηνή ή μπροστά στην κάμερα. Πρέπει να μπορούν να τραβούν την προσοχή και να κάνουν το κοινό να πιστέψει στον χαρακτήρα τους.
2. Φωνή
Οι ηθοποιοί πρέπει να έχουν μια καθαρή, εκφραστική φωνή που να μπορεί να προβληθεί στο πίσω μέρος του θεάτρου. Πρέπει να μπορούν να χρησιμοποιούν τη φωνή τους για να μεταδώσουν συναισθήματα και να δημιουργήσουν μια αίσθηση ατμόσφαιρας.
3. Κίνηση
Οι ηθοποιοί πρέπει να μπορούν να κινούνται με χάρη και εκφραστικότητα στη σκηνή ή μπροστά στην κάμερα. Πρέπει να μπορούν να χρησιμοποιούν το σώμα τους για να δημιουργήσουν έναν χαρακτήρα και να μεταδώσουν συναισθήματα.
4. Συναίσθημα
Οι ηθοποιοί πρέπει να μπορούν να εκφράζουν ένα ευρύ φάσμα συναισθημάτων στη σκηνή ή μπροστά στην κάμερα. Πρέπει να μπορούν να κάνουν το κοινό να νιώσει αυτό που νιώθει ο χαρακτήρας του.
5. Φαντασία
Οι ηθοποιοί πρέπει να έχουν δυνατή φαντασία για να δημιουργήσουν αξιόπιστους χαρακτήρες. Πρέπει να μπορούν να οραματιστούν τον κόσμο του έργου ή της ταινίας και να βλέπουν τον εαυτό τους ως τον χαρακτήρα τους.
6. Συγκέντρωση
Οι ηθοποιοί πρέπει να μπορούν να συγκεντρώνονται έντονα για να παραμείνουν στον χαρακτήρα τους και να αποδώσουν μια σταθερή ερμηνεία. Πρέπει να είναι σε θέση να αποκλείουν τους περισπασμούς και να παραμείνουν συγκεντρωμένοι στο έργο που έχουν στο χέρι.
7. Ευελιξία
Οι ηθοποιοί πρέπει να μπορούν να παίξουν ένα ευρύ φάσμα ρόλων, από κωμικούς έως δραματικούς. Πρέπει να είναι σε θέση να προσαρμόζονται σε διαφορετικά είδη και στυλ υποκριτικής.
8. Τεχνική
Οι ηθοποιοί πρέπει να έχουν γερές βάσεις στην τεχνική της υποκριτικής για να αποδίδουν κομψές ερμηνείες. Πρέπει να είναι εξοικειωμένοι με τις διάφορες τεχνικές της υποκριτικής, όπως ο Στανισλάφσκι, ο Μάισνερ και ο Μπρεχτ.
9. Πάθος
Οι ηθοποιοί πρέπει να έχουν πάθος για την υποκριτική για να πετύχουν. Πρέπει να αγαπούν την τέχνη της υποκριτικής και να είναι πρόθυμοι να καταβάλουν τη σκληρή δουλειά και την αφοσίωση που απαιτείται.