Το Theatre of the Absurd είναι ένα στυλ θεάτρου που εμφανίστηκε στα μέσα του εικοστού αιώνα. Απορρίπτει τις παραδοσιακές δυτικές δραματικές συμβάσεις, όπως ρεαλιστικά σκηνικά, συνεκτικές πλοκές και λογικούς διαλόγους, υπέρ της έκφρασης του παραλογισμού και των υπαρξιακών αμφιβολιών.
Φόντο:
- Αυτός ο όρος επινοήθηκε το 1961 από τον κριτικό Μάρτιν Έσλιν στο βιβλίο του «The Theatre of the Absurd».
- Προέκυψε ως αντίδραση στην καταστροφή που προκάλεσε ο Β' Παγκόσμιος Πόλεμος και στην επακόλουθη αίσθηση αβεβαιότητας και απογοήτευσης.
- Το Θέατρο του Παραλόγου αντικατοπτρίζει την υπαρξιστική φιλοσοφία που τονίζει τον παραλογισμό και το ανούσιο της ζωής.
- Αμφισβητεί τις παραδοσιακές έννοιες της πραγματικότητας, της ανθρώπινης ταυτότητας, της γλώσσας και της επικοινωνίας.
Χαρακτηριστικά:
- Παράλογος και ασυναρτησία:
- Οι πλοκές και οι καταστάσεις συχνά στερούνται παραδοσιακής λογικής και αιτιότητας, δημιουργώντας μια αίσθηση σύγχυσης και σύγχυσης.
- Ο διάλογος μπορεί να είναι ανόητος, κατακερματισμένος ή αντιφατικός, αφήνοντας το κοινό να καταπιαστεί με το υποκείμενο νόημα.
- Αντιρεαλισμός:
- Τα σκηνικά είναι συχνά σουρεαλιστικά, συμβολικά ή μινιμαλιστικά, απορρίπτοντας ρεαλιστικές αναπαραστάσεις του κόσμου.
- Οι χαρακτήρες μπορεί να στερούνται σαφώς καθορισμένες ταυτότητες και σχέσεις, που μοιάζουν με αρχέτυπα ή αλληγορικές φιγούρες.
- Υπαρξιακά θέματα:
- Ο παραλογισμός και το ανούσιο της ανθρώπινης ύπαρξης είναι κεντρικά θέματα.
- Οι χαρακτήρες παλεύουν με την απομόνωση, την αποξένωση και τη δική τους θνησιμότητα, εκφράζοντας συχνά το άγχος τους μέσα από τη σκοτεινή κωμωδία.
- Γλώσσα:
- Η γλώσσα γίνεται συχνά εργαλείο αμφισβήτησης των δικών της περιορισμών.
- Οι χαρακτήρες αγωνίζονται να επικοινωνήσουν αποτελεσματικά, υπογραμμίζοντας τη διάσπαση της ουσιαστικής αλληλεπίδρασης.
Σημαντικοί θεατρικοί συγγραφείς:
- Samuel Beckett ("Waiting for Godot")
- Eugène Ionesco ("The Bald Soprano")
- Άρθουρ Άνταμοφ ("Η εισβολή")
- Jean Genet ("The Balcony")
- Χάρολντ Πίντερ ("The Dumb Waiter")
Το Θέατρο του Παραλόγου αμφισβήτησε τις συμβατικές θεατρικές πρακτικές, προκαλώντας προβληματισμό σχετικά με τη φύση της πραγματικότητας, την ανθρώπινη εμπειρία και τα όρια της θεατρικής αναπαράστασης. Αν και λιγότερο διαδεδομένο στο σύγχρονο θέατρο, η επιρροή του μπορεί ακόμα να φανεί στο σύγχρονο πειραματικό θέατρο και τις παραστατικές τέχνες.