1. Οι ανδρικοί ηθοποιοί :Την εποχή του Σαίξπηρ δεν επιτρεπόταν στις γυναίκες να εμφανιστούν στη σκηνή. Επομένως, όλους τους γυναικείους ρόλους έπαιξαν νεαροί άντρες ηθοποιοί γνωστοί ως «αγόρια ηθοποιοί».
2. Μίνιμαλ σκηνικό :Περίτεχνα σύνολα και σκηνικά δεν χρησιμοποιούνταν συνήθως. Αντίθετα, χρησιμοποιήθηκαν απλά στηρίγματα και ελάχιστα σκηνικά για να μεταδώσουν το σκηνικό και την ατμόσφαιρα.
3. Κοστούμια :Οι ηθοποιοί φορούσαν περίτεχνα κοστούμια που ήταν αντιπροσωπευτικά της κοινωνικής θέσης και της ιστορικής περιόδου των χαρακτήρων. Αυτά τα κοστούμια συμβόλιζαν συχνά την προσωπικότητα και τον ρόλο του χαρακτήρα στο έργο.
4. Μουσική και ηχητικά εφέ :Η μουσική έπαιξε σημαντικό ρόλο στις σαιξπηρικές παραγωγές, με ζωντανούς μουσικούς να συνοδεύουν τις παραστάσεις. Τα ηχητικά εφέ δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνικές, όπως θορύβους εκτός σκηνής και στηρίγματα.
5. Αλληλεπίδραση κοινού :Τα έργα του Σαίξπηρ συχνά περιλάμβαναν την άμεση αλληλεπίδραση μεταξύ των ηθοποιών και του κοινού, ιδιαίτερα με τη μορφή πλευρών και μονολογιών, όπου οι χαρακτήρες απευθύνονταν απευθείας στο κοινό.
6. Αυτοσχεδιασμός και ανταπόκριση κοινού :Οι ηθοποιοί είχαν μεγαλύτερη ελευθερία να αυτοσχεδιάσουν και να προσαρμόσουν τις παραστάσεις τους με βάση τις αντιδράσεις του κοινού. Η ζωηρή και διαδραστική φύση των παραστάσεων ενθάρρυνε τη συμμετοχή και τη συμμετοχή του κοινού.
7. Θεατρικές συσκευές :Χρησιμοποιήθηκαν διάφορες θεατρικές συσκευές για τη δημιουργία δραματικών εφέ, όπως πόρτες με παγίδες, ανελκυστήρες και ειδικά εφέ για την προσομοίωση καιρικών συνθηκών ή υπερφυσικών στοιχείων.
8. Σκηνοθεσία και καθίσματα κοινού :Η σκηνή ήταν συνήθως ανυψωμένη, με το κοινό να κάθεται σε πολλά επίπεδα γύρω της. Αυτό επέτρεψε τη βέλτιστη θέαση από διαφορετικά πλεονεκτήματα.
9. Σύνθεση κοινού :Τα σαιξπηρικά έργα απευθύνονται σε ποικίλο κοινό, από ευγενείς και ανώτερες τάξεις μέχρι το ευρύ κοινό. Τα θέματα και οι αναφορές στα έργα είχαν απήχηση σε ανθρώπους από διάφορα υπόβαθρα.
10. Καλλιτεχνική Ερμηνεία :Τα έργα του Σαίξπηρ άφηναν χώρο για καλλιτεχνική ερμηνεία και διαφορετικές θεατρικές εταιρείες παρουσίαζαν τις δικές τους μοναδικές εκδοχές του ίδιου έργου, προβάλλοντας τη δημιουργικότητα και την προσαρμοστικότητα των παραγωγών.