Arts >> Τέχνες Ψυχαγωγία >  >> Θέατρο >> Κοστούμια Θέατρο

Πώς ήταν τα τέρτερ στην εποχή του Σαίξπηρ;

Κατά την εποχή του Σαίξπηρ στα τέλη του 16ου και στις αρχές του 17ου αιώνα, τα θέατρα στην Αγγλία, γνωστά ως θεατρικές παραστάσεις, διέφεραν σημαντικά από τους σύγχρονους χώρους. Ακολουθεί μια ματιά στα χαρακτηριστικά και τα χαρακτηριστικά των θεάτρων κατά την εποχή του Σαίξπηρ:

1. Υπαίθριες σκηνές:

Τα περισσότερα ελισαβετιανά θεατρικά σπίτια ήταν υπαίθριες κατασκευές. Το θέατρο Globe, όπου έκαναν πρεμιέρα πολλά από τα έργα του Σαίξπηρ, ήταν μια κυκλική ξύλινη κατασκευή με μια μεγάλη ανοιχτή αυλή. Αυτή η διάταξη επέτρεψε τον φυσικό φωτισμό, ο οποίος ήταν κρίσιμος σε μια εποχή χωρίς ηλεκτρικό φωτισμό.

2. Καθίσματα πολλαπλών επιπέδων:

Τα θεατρικά σπίτια είχαν διαφορετικά επίπεδα καθισμάτων τοποθετημένα γύρω από τη σκηνή. Τα πιο ακριβά καθίσματα βρίσκονταν στις στοές ή στα «δωμάτια των αρχόντων», που πρόσφεραν καλυμμένα και προστατευμένα καθίσματα. Η μεσαία βαθμίδα ήταν γνωστή ως "δωμάτιο των κυρίων" ή "δωμάτια δύο δεκάρων". Οι φθηνότερες θέσεις βρίσκονταν στην αυλή, όπου οι προσγειώσεις στάθηκαν καθ' όλη τη διάρκεια της παράστασης.

3. Διαμόρφωση σταδίου:

Η ίδια η σκηνή ήταν μια υπερυψωμένη εξέδρα που εκτεινόταν στην αυλή, περιτριγυρισμένη από το κοινό στις τρεις πλευρές. Δεν είχε περίτεχνα σκηνικά και βασιζόταν σε μεγάλο βαθμό σε στηρίγματα, κοστούμια και υποκριτικές δεξιότητες για να δημιουργήσει την επιθυμητή ατμόσφαιρα.

4. Αχυροσκεπή:

Τα θέατρα καλύπτονταν συχνά από αχυρένια στέγη, αλλά το κέντρο της σκηνής παρέμενε ανοιχτό προς τον ουρανό, επιτρέποντας φυσικό φως και αερισμό.

5. Μίνιμαλ σκηνικό:

Τα σκηνικά στοιχεία περιορίστηκαν στο ελάχιστο, καθώς οι παραγωγές βασίστηκαν στη φαντασία και τους συμβολισμούς του κοινού για να τους μεταφέρουν σε διαφορετικά περιβάλλοντα. Οι ηθοποιοί χρησιμοποίησαν χειρονομίες και γλώσσα για να μεταφέρουν συναισθήματα και να μεταφέρουν την ιστορία.

6. Συμμετοχή κοινού:

Τα μέλη του κοινού συμμετείχαν ενεργά κατά τη διάρκεια των παραστάσεων. Χειροκρότησαν, αποδοκίμασαν, ακόμη και τσάκωσαν τους ηθοποιούς, κάνοντας το θέατρο μια άκρως διαδραστική εμπειρία.

7. Διαφορετικό κοινό:

Τα θέατρα προσέλκυσαν ένα ευρύ φάσμα κοινού, από πλούσιους θαμώνες με πλούσια ενδυμασία μέχρι απλούς και μαθητευόμενους. Τα παιχνιδόσπιτα έγιναν χωνευτήρια της ελισαβετιανής κοινωνίας.

8. Πλήρης ανδρικός ηθοποιός:

Την εποχή του Σαίξπηρ, οι γυναίκες δεν επιτρεπόταν να παίζουν στη σκηνή, έτσι όλοι οι ρόλοι, ακόμη και οι γυναικείες χαρακτήρες, έπαιζαν άνδρες ηθοποιούς γνωστούς ως «αγόρια ηθοποιούς».

9. Περιορισμένοι πόροι:

Τα θέατρα λειτουργούσαν με περιορισμένους πόρους, επομένως τα ειδικά εφέ επιτυγχάνονταν συχνά μέσω δημιουργικής χρήσης φωτισμού, ηχητικών εφέ και κοστουμιών.

10. Σύστημα ρεπερτορίου:

Οι εταιρείες ηθοποιών συχνά έπαιζαν πολλά έργα στο ρεπερτόριο, που σημαίνει ότι διαφορετικά έργα ανέβαιναν σε εναλλασσόμενες ημέρες για να καλύψουν διαφορετικά κοινό και γούστα.

11. The Curse of the Globe:

Το θέατρο Globe καταστράφηκε δύο φορές από πυρκαγιά, μία το 1613 και ξανά το 1644, οδηγώντας στο οριστικό κλείσιμό του από το πουριτανικό καθεστώς.

12. Επιρροή στο σύγχρονο θέατρο:

Οι θεατρικές πρακτικές κατά την εποχή του Σαίξπηρ έθεσαν τις βάσεις για την ανάπτυξη του σύγχρονου θεάτρου, επηρεάζοντας την υποκριτική, τη σκηνοθεσία και τις τεχνικές αφοσίωσης του κοινού.

Παρά τους περιορισμούς της εποχής τους, τα ελισαβετιανά θέατρα ανέδειξαν το αξιοσημείωτο ταλέντο και τη δημιουργικότητα θεατρικών συγγραφέων όπως ο Σαίξπηρ, καλλιεργώντας μια ζωντανή θεατρική σκηνή που συνεχίζει να εμπνέει τους επαγγελματίες του θεάτρου σε όλο τον κόσμο.

Κοστούμια Θέατρο

Σχετικές κατηγορίες