Τα ερεθίσματα μπορούν να προέρχονται από διάφορες πηγές και να λάβουν διάφορες μορφές:
1. Κείμενο και λογοτεχνικά έργα: Τα θεατρικά έργα, τα μυθιστορήματα, τα ποιήματα και τα διηγήματα μπορούν να αποτελέσουν πηγές έμπνευσης και προσαρμογής.
2. Ιστορικά γεγονότα: Περιστατικά του πραγματικού κόσμου και αφηγήσεις παρελθόντων γεγονότων παρέχουν πλούσιο υλικό για δραματοποίηση.
3. Προσωπικές εμπειρίες: Οι καλλιτέχνες μπορούν να βασιστούν στις προσωπικές τους εμπειρίες, αναμνήσεις και παρατηρήσεις ως ερεθίσματα για τη δουλειά τους.
4. Κοινωνικά και Πολιτικά Φαινόμενα: Οι τρέχουσες κοινωνικές τάσεις, ζητήματα και γεγονότα μπορούν να πυροδοτήσουν συζητήσεις μέσω του θεάτρου.
5. Εικαστική τέχνη: Πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες, γλυπτά ή άλλες μορφές εικαστικής τέχνης μπορούν να χρησιμεύσουν ως έμπνευση για τη σκηνή.
6. Μουσική: Ηχοτοπία, μελωδίες ή μεμονωμένα τραγούδια μπορούν να προκαλέσουν συναισθηματικές αντιδράσεις και να παρέχουν ακουστικά ερεθίσματα για παραστάσεις.
7. Κίνηση: Οι σωματικές χειρονομίες, οι χοροί ή οι κιναισθητικές εμπειρίες μπορούν να αποτελέσουν ερεθίσματα για χορογραφημένα κομμάτια ή κομμάτια που βασίζονται στην κίνηση.
8. Φύση και Περιβάλλον: Τα φυσικά τοπία, οι οικολογικές έννοιες ή τα καιρικά μοτίβα μπορούν να τονώσουν παραστάσεις που διερευνούν τις ανθρώπινες σχέσεις με το περιβάλλον.
9. Τεχνολογία: Οι τεχνολογικές καινοτομίες, οι ψηφιακές πλατφόρμες ή τα πολυμέσα μπορούν να προσφέρουν μοναδικό ερέθισμα για πειραματικές πρακτικές θεάτρου.
10. Αντικείμενα: Ένα φαινομενικά κοσμικό αντικείμενο μπορεί να γίνει το επίκεντρο μιας παράστασης, προτρέποντας την εξερεύνηση του συμβολισμού και των σημασιών του.
Τα ερεθίσματα οδηγούν τη δημιουργική συνεργασία μέσα σε μια θεατρική εταιρεία, επιτρέποντας στους καλλιτέχνες να ερμηνεύουν, να αναλύουν και να μεταφράζουν τις επιλεγμένες εμπνεύσεις τους σε μια δραματική αναπαράσταση. Αποτελούν τη βάση για την ανάπτυξη χαρακτήρων, πλοκής, θεμάτων και το συνολικό καλλιτεχνικό όραμα μιας θεατρικής παραγωγής.