Χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά του βικτωριανού θεάτρου:
1. Μελόδραμα:
Το μελόδραμα ήταν μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές θεάτρου κατά τη βικτοριανή εποχή. Τα μελοδράματα χαρακτηρίζονταν από την έντονη συναισθηματική τους απήχηση, τις ξεκάθαρες ηθικές συγκρούσεις μεταξύ ηρώων και κακοποιών και τα υπερβολικά θεατρικά εφέ. Συχνά παρουσίαζαν συγκλονιστικές πλοκές που αφορούσαν έρωτα, προδοσία, έγκλημα και ίντριγκα.
2. Θέαμα και αισθησιασμός:
Τα θεατρικά θεάματα ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή αυτή την εποχή. Τα περίτεχνα σκηνικά, τα πολυτελή κοστούμια και η χρήση ειδικών εφέ ήταν κοινά χαρακτηριστικά για να προσελκύσουν και να ψυχαγωγήσουν μεγάλο κοινό. Τα θέατρα συναγωνίστηκαν μεταξύ τους παρουσιάζοντας τις μεγαλύτερες και πιο εντυπωσιακές παραγωγές.
3. Music Hall και Variety Shows:
Οι αίθουσες μουσικής εμφανίστηκαν ως μια σημαντική μορφή λαϊκής διασκέδασης κατά τη βικτοριανή περίοδο. Αυτοί οι χώροι πρόσφεραν μια ποικιλία παραστάσεων, όπως κωμικά σκετς, μουσικές πράξεις, ακροβάτες και χορό.
4. Ρεαλισμός και Κοινωνικό Σχόλιο:
Ενώ το μελόδραμα και ο αισθησιασμός κυριαρχούσαν, υπήρχε επίσης ένα αυξανόμενο ενδιαφέρον για τον ρεαλισμό στο βικτοριανό θέατρο. Μερικοί θεατρικοί συγγραφείς, όπως ο Άρθουρ Γουίνγκ Πινέρο και ο Χένρι Άρθουρ Τζόουνς, παρουσίασαν έργα που προκαλούσαν σκέψη που αφορούσαν κοινωνικά προβλήματα, επέκριναν κοινωνικούς κανόνες και διερεύνησαν περίπλοκες ανθρώπινες σχέσεις.
5. Αναβιώσεις Σαίξπηρ:
Υπήρξε ένας ανανεωμένος ενθουσιασμός για τα έργα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ κατά τη βικτοριανή περίοδο. Σημαντικές αναβιώσεις των έργων του Σαίξπηρ παίζονταν συχνά και οι ηθοποιοί που διέπρεψαν σε σαιξπηρικούς ρόλους τιμήθηκαν ιδιαίτερα.
6. Θεατρική Διασημότητα και Αστέρια:
Μεμονωμένοι ηθοποιοί πέτυχαν μεγάλη φήμη και έγιναν γνωστά ονόματα κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής. Αστέρι ηθοποιοί όπως ο Χένρι Ίρβινγκ, η Έλεν Τέρι και η Σάρα Μπέρνχαρντ απολάμβαναν τη θέση της διασημότητας, προσελκύοντας μεγάλους θαυμαστές.
7. Περιοδικές Εταιρείες και Περιφερειακό Θέατρο:
Οι τουριστικές εταιρείες έπαιξαν σημαντικό ρόλο στο βικτωριανό θέατρο, φέρνοντας παραστάσεις σε περιφερειακές πόλεις και πόλεις σε όλη τη Βρετανία. Αυτό συνέβαλε στην επέκταση της εμβέλειας του θεάτρου πέρα από τα μεγάλα αστικά κέντρα.
8. Patronage and the Gentry:
Οι ανώτερες τάξεις, συμπεριλαμβανομένης της αριστοκρατίας και της βασιλικής οικογένειας, ήταν σημαντικοί προστάτες του θεάτρου και των τεχνών. Η υποστήριξη τους στήριξε την ανάπτυξη και την επιτυχία πολλών θεατρικών παραγωγών.
9. Λογοκρισία:
Οι θεατρικές παραστάσεις κατά τη βικτοριανή εποχή αντιμετώπιζαν λογοκρισία, ιδιαίτερα όσον αφορά το περιεχόμενο που θεωρούνταν ηθικά απαράδεκτο. Τα έργα υπόκεινταν σε έλεγχο και έπρεπε να τηρούν αυστηρά πρότυπα ορθότητας και ηθικής.
Συνολικά, το βικτοριανό θέατρο περιελάμβανε ένα ευρύ φάσμα στυλ και μορφών, από δημοφιλή μελοδράματα και θεάματα μέχρι θεαματικά δράματα και κωμωδίες που προκαλούν σκέψη που αντανακλούσαν την κοινωνική και πολιτιστική δυναμική της εποχής. Ήταν μια εποχή δυναμικής θεατρικής καινοτομίας και ψυχαγωγίας που έθεσε τα θεμέλια για τις σύγχρονες θεατρικές παραδόσεις.