* Διαχρονικότητα και συνάφεια: Για τον Πικάσο, ένα πραγματικά ουσιαστικό έργο τέχνης ξεπερνά τους περιορισμούς της περιόδου δημιουργίας του και μιλάει απευθείας στον θεατή στην παρούσα στιγμή. Δεν πρόκειται για ιστορικό πλαίσιο ή πολιτιστικό υπόβαθρο. Πρόκειται για την ικανότητα του έργου να έχει απήχηση με την άμεση εμπειρία του θεατή και να προκαλεί συναισθήματα, σκέψη ή ενδοσκόπηση.
* Ενεργή δέσμευση: Ο Πικάσο πίστευε ότι η τέχνη πρέπει να είναι ένας διάλογος, όχι ένας μονόλογος. Ο θεατής πρέπει να ασχοληθεί ενεργά με το έργο, φέρνοντας τη δική του ερμηνεία και εμπειρία. Εάν το έργο τέχνης αποτυγχάνει να συνδεθεί με τον θεατή στο παρόν, παραμένει παγιδευμένο στο παρελθόν, χωρίς γνήσιο νόημα.
* Παρούσα-κεντρική προσέγγιση: Αυτή η δήλωση τονίζει την εστίαση του Πικάσο στην αμεσότητα της καλλιτεχνικής εμπειρίας. Ήταν ένθερμος υποστηρικτής του μοντερνισμού και πίστευε ότι η τέχνη πρέπει να αντικατοπτρίζει τον σύγχρονο κόσμο, όχι απλώς να μιμείται στυλ του παρελθόντος.
Ωστόσο, είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι η δήλωση του Πικάσο είναι ανοιχτή σε ερμηνεία και μπορεί να ιδωθεί με διαφορετικούς τρόπους:
* Υποκειμενικότητα: Αυτό που ένα άτομο θεωρεί «παρόν» ή «σχετικό» μπορεί να διαφέρει από κάποιο άλλο. Η τέχνη είναι υποκειμενική και δεν υπάρχει ενιαία, καθολικά συμφωνημένη ερμηνεία.
* Ιστορικό πλαίσιο: Ενώ ο Πικάσο τόνισε το παρόν, αναγνώρισε επίσης τη σημασία του παρελθόντος. Πολλά από τα έργα του άντλησαν έμπνευση από ιστορικά στυλ και παραδόσεις, τα οποία στη συνέχεια ερμήνευσε εκ νέου και επανασχεδίασε για τη σύγχρονη εποχή.
Τελικά, η δήλωση του Πικάσο είναι μια προκλητική δήλωση που μας προκαλεί να επανεξετάσουμε την κατανόησή μας για την τέχνη και τη σχέση της με τον χρόνο. Υποδηλώνει ότι η τέχνη δεν είναι απλώς ένα κατάλοιπο του παρελθόντος, αλλά ένας συνεχής διάλογος μεταξύ του καλλιτέχνη, του έργου τέχνης και του θεατή στην παρούσα στιγμή.