Καλλιτέχνες της πρώιμης Αναγέννησης με διεθνείς γοτθικές επιρροές:
* Gentile da Fabriano (περ. 1370-1427): Γνωστός για τα πλούσια χρωματιστά και λεπτομερή του βωμού, όπως το Adoration of the Magi , που συνδυάζει διεθνή γοτθικά στοιχεία όπως περίτεχνα φύλλα χρυσού και πλούσια διακόσμηση με το εκκολαπτόμενο ενδιαφέρον της Αναγέννησης για την προοπτική και τον νατουραλισμό.
* Fra Angelico (περίπου 1395-1455): Ενώ η τέχνη του επηρεάστηκε από την πνευματικότητα της ύστερης γοτθικής περιόδου, αγκάλιασε επίσης νέα αναγεννησιακά ιδανικά όπως η προοπτική και μια ανανεωμένη εστίαση στην ανθρώπινη φιγούρα. Οι τοιχογραφίες του στο μοναστήρι του Αγίου Μάρκου στη Φλωρεντία είναι υποδειγματικά αυτής της σύνθεσης.
* Masaccio (1401-1428): Αυτός ο καλλιτέχνης θεωρείται μια κομβική φιγούρα στη μετάβαση από το γοτθικό στην αναγέννηση. έφερε επανάσταση στη ζωγραφική με τη μαεστρία του στην προοπτική, τον νατουραλισμό και τη ρεαλιστική απεικόνιση των ανθρώπινων συναισθημάτων, όπως φαίνεται στις τοιχογραφίες του στο παρεκκλήσι Brancacci στη Φλωρεντία .
Καλλιτέχνες της μεταγενέστερης Αναγέννησης με γοτθικές ρίζες:
* Σάντρο Μποτιτσέλι (1445-1510): Το στυλ του Μποτιτσέλι, με τις ρέουσες γραμμές και τις χαριτωμένες φιγούρες του, διατηρεί μια κάποια γοτθική ευαισθησία, ιδιαίτερα στη Γέννηση της Αφροδίτης και Primavera . Αυτό συμβαίνει παρά την ενασχόλησή του με τα αναγεννησιακά ιδανικά του ουμανισμού και του νατουραλισμού.
* Λεονάρντο ντα Βίντσι (1452-1519): Ενώ ο Ντα Βίντσι θεωρείται η επιτομή της Υψηλής Αναγέννησης, τα πρώτα έργα του, όπως η Λατρεία των Μάγων , δείχνουν σαφή επιρροή από τη διεθνή γοτθική ζωγραφική στα πλούσια χρώματα και τη λεπτομερή σύνθεσή τους.
Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτοί οι καλλιτέχνες δεν «σύνδεσαν» απλώς τα δύο στυλ. Διαμόρφωσαν ενεργά την Αναγέννηση επαναερμηνεύοντας και τελειοποιώντας στοιχεία από το διεθνές γοτθικό. Αυτή η σύνθεση ήταν κρίσιμη για την καθιέρωση μιας νέας οπτικής γλώσσας που θα γινόταν συνώνυμη με την Αναγέννηση.