Arts >> Τέχνες Ψυχαγωγία >  >> Art >> Fine Art

Η Ιστορία της Ανατολικής Τέχνης

Oriental τέχνη είναι ένας από τους σημαντικότερους κλάδους της κατάταξης της τέχνης , μαζί με την ευρωπαϊκή τέχνη , την τέχνη της Αμερικής , της Αφρικής τέχνης και της Μέσης Ανατολής τέχνης . Η ανάπτυξη ή διακριτές τεχνοτροπίες στην Ιαπωνία , την Κίνα και άλλες ασιατικές χώρες της Ανατολικής έχει επηρεάσει τέχνης σε όλο τον κόσμο εδώ και χιλιάδες χρόνια , και αποκαλύπτει πολλά για τους πολιτισμούς που το παρήγαγε . Ιαπωνία
Η

Μερικά από τα πρώτα σημαντικά τέχνη για να βγει από την Ιαπωνία χρονολογείται από τον έβδομο αιώνα . Ιάπωνες καλλιτέχνες ήρθαν να γνωρίζουν το στυλ των κινεζικών και κορεατικών τέχνης , όπως οι πολιτισμοί μοιράζονται βουδιστές πεποιθήσεις τους , και ιαπωνική τέχνη από αυτήν την εποχή είναι ένα πάντρεμα της Κορέας και της Κίνας . Χάλκινο γλυπτό δεσπόζει ιαπωνική τέχνη από τις περιόδους Asuka και Νάρα ( περίπου τα έτη 550-780 ) . Βουδισμός συνέχισαν να κυριαρχούν ιαπωνική καλλιτεχνική θέμα μέχρι το 1180 , όταν διαδεδομένη πόλεμο εντός της Ιαπωνίας άλλαξε το εθνικό της διάθεσης από μία από τις θρησκευτικές ενδοσκόπηση σε μία σύγκρουση και την επιβίωση , και Samurai πολιτισμό γεννήθηκε . Στη δημιουργία του πολέμου - με θέμα την τέχνη , Ιάπωνες καλλιτέχνες υιοθέτησε ένα νέο ρεαλισμό στο έργο τους . Καλλιγραφίας προέκυψε επίσης ως μια μορφή τέχνης κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου . Από την εποχή Muromachi ( 1338-1573 ) , ιαπωνική τέχνη κοίταξε πίσω στις ρίζες της στην πνευματικότητα . Ιαπωνική ζωγραφική και χαρακτική άκμασε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου , ​​με θέματα που κυμαίνονται από το φυσικό κόσμο με την αρχαία μυθολογία .
Εικόνων Κίνα Καιρός

Πολύ πριν η Ιαπωνία ήταν η πρώτη διακανονίζει , νωρίς καλλιέργειες που παράγονται πρωτόγονη τέχνη στην Κίνα. Από τότε , κινεζική τέχνη υπήρξε εξαιρετικά ποικίλες , που χρωματίζεται από τις μετατόπιση δυναστείες και την επιρροή των ξένων πολιτισμών . Με τον δεύτερο αιώνα π.Χ. , η Κίνα είχε ήδη ένα ξεχωριστό καλλιτεχνικό ύφος στην ποίηση , τη γλυπτική και τη μουσική . Ένα από τα πιο γνωστά έργα της κινεζικής τέχνης σήμερα είναι η Πήλινο Στρατό . Χρονολογείται από το 210 π.Χ. , αποτελείται από 7.000 ζωή μεγέθους στοιχεία στον τάφο του πρώτου αυτοκράτορα Qin . Τα σημεία Πήλινο Στρατό στην κινεζική ενασχόληση με στρατιωτικά θέματα , η ανθρώπινη φιγούρα και τη σύνδεση της τέχνης με τελετουργίες ταφής .
Βουδισμός επηρέασε κινεζική τέχνη κατά τον πρώτο αιώνα . Μέσα από τους κύκλους της δυναστικής κανόνα , η οποία διήρκεσε μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα , κινεζική κουλτούρα παρέμεινε σε κατάσταση συχνή αλλαγή , και ένα ευρύ εθνικό σώμα της τέχνης που παράγεται ως αποτέλεσμα . Εικόνων
Κορέα
Η

Κορέας τέχνης , όπως η κινεζική τέχνη , χρονολογείται από τις πρώτες ημέρες του ανθρώπινου πολιτισμού . Λόγω της γεωγραφικής της θέσης , η Κορέα έχει συχνά ως ένα σημείο διέλευσης μεταξύ της Κίνας και της Ιαπωνίας , και η τέχνη του να δείχνει τις επιρροές των δύο πολιτισμών . Από την πρώτη π.Χ. αιώνα στο έβδομο αιώνα μ.Χ. , μερικές από τις πιο αξιοσημείωτες Κορέας τέχνη παρήχθη στο βασίλειο Baekje . Τέχνη από την περιοχή της νοτιοδυτικής Κορέας αποτελείται κατά κύριο λόγο από την αρχιτεκτονική και τη γλυπτική . Αρμονικές αναλογίες , ο νατουραλισμός της μορφής και η παρουσία των βουδιστών θέμα υποδηλώνουν θέμα την επιρροή των κοντινών της Κίνας , καθώς και ιαπωνικές παραδόσεις . Ξεκινώντας από τον πρώτο αιώνα π.Χ. , κορεατική ζωγραφική καθιερώθηκε ως μορφή τέχνης . Αρχίζοντας με τους διακοσμημένους τοίχους των τάφων , κορεατική ζωγραφική έχει διχασμένο ανάμεσα λεπτή , ρεαλιστικές συνθέσεις που προορίζονται να θεωρούνται ως έργα τέχνης και πολύχρωμα , στυλιζαρισμένη εικόνες λαϊκής τέχνης που εορτασμό γιορτές .
Εικόνων Θιβέτ

Θιβέτ τέχνης ορίζεται με την ενσωμάτωση της βουδιστικής θέμα και αρχές , ακόμη περισσότερο από ό, τι η τέχνη των άλλων Ανατολικών πολιτισμών . Τα στοιχεία της βουδιστικής επιρροής μπορεί να βρεθεί στο Θιβέτ τέχνης που χρονολογείται από όσο πίσω ad 400 π.Χ. Γεωμετρικά σχήματα , τα οποία προορίζονται να εξετάζονται , ενώ ο θεατής στοχάζεται , είναι μια κοινή εικόνα στο Θιβέτ τέχνης . Διάφορα βουδιστές θεότητες είναι επίσης συχνά εκπροσωπούνται τόσο στη γλυπτική και τη ζωγραφική . Πολλές φορές αυτές οι εικόνες που προορίζονται επίσης για να βοηθήσουν στην περισυλλογή . Θιβέτ τέχνη είναι γεμάτη από συμβολικές εικόνες , όπως το Dharmacakra , η οποία είναι ένας τροχός με οκτώ ακτίνες , που το καθένα αντιπροσωπεύει ένα από τα οκτώ μονοπάτια προς τη φώτιση . Μεταξύ των πιο γνωστές μορφές της τέχνης του Θιβέτ είναι η μάνταλα άμμου . Αυτές οι γεωμετρικές εικόνες , προσεκτικά κατασκευασμένο από βουδιστές μοναχούς ως ένα μέσο για τη συγκέντρωση της ενέργειας τους , τα τελετουργικά καταστράφηκαν ως ένα μέσο που αντιπροσωπεύει την παροδικότητα της ζωής .
Εικόνων Βιετνάμ
Η

Βιετνάμ τέχνη έχει χαρακτηριστεί από τα διάφορα ιμπεριαλιστικά παρουσίες στο Βιετνάμ , από τους Κινέζους για τη γαλλική . Από τον δέκατο αιώνα έως τον δέκατο πέμπτο αιώνα , το Βιετνάμ ήταν ανεξάρτητη και παράγονται τέχνης που είναι διαφορετική από οτιδήποτε έφερε από έξω πολιτισμούς . Βιετνάμ τέχνης από την περίοδο αυτή ανταποκρίνεται σε μια ανάμειξη των θρησκευτικών παραδόσεων με τα στοιχεία της ταοϊστική , βουδιστές και Κομφούκιου αρχές . Κεραμικά έχουν εξέχουσα θέση στο Βιετνάμ τέχνη , τόσο κατά τη διάρκεια των περιόδων της κινεζικής κυριαρχίας και ανεξαρτησίας Βιετνάμ . Βιετνάμ κεραμικά καλλιτέχνες έχουν συχνά χρησιμοποιηθεί μια περιορισμένη παλέτα χρωμάτων ως τρόπος έμφαση φόρμα . Το ενδιαφέρον για τα κεραμικά και πορσελάνη τέχνης κυριαρχείται Βιετνάμ τέχνης μέσα από τη δυναστεία Nguyen τον δέκατο ένατο αιώνα .
Εικόνων

Fine Art

Σχετικές κατηγορίες