Το 2003 , η Deutsche Welle δημοσίευσε τα ευρήματα της αρχαιολογικής ανασκαφής στη νότια Γερμανία . Τρεις παραστατικά αντικείμενα τέχνης σκαλισμένο σε μαμούθ οστά χρονολογείται από 30.000 έως 33.000 χρόνων , " ένα λιοντάρι - άνθρωπος , ένα πουλί νερό και ένα άλογο , « αποδεικνύουν την επιθυμία νωρίς ανθρώπου να συλλάβει και να προεκτείνουν από τις φυσικές μορφές .
Σύμφωνα με την αρχαιολόγο Nicholas Conard , τα αντικείμενα μπορεί να έχουν χρησιμοποιηθεί από τους σαμάνους για καθοδήγηση στον κόσμο των πνευμάτων . Το πουλί του νερού , μπορεί να μεσολαβήσει το νερό και τη γη , είχαν τη δυνατότητα να κινούνται ανάμεσα στους δύο κόσμους . Για να κρατήσει την εικόνα του πουλιού παρέδωσε την εξουσία της για να τον σαμάνο .
Αρχαία Αιγυπτιακή και αργότερα πολιτισμών καθίσταται αφηρημένη και στυλιζαρισμένη εκδόσεις του εαυτού τους . Πνευματική θέματα απεικονίζονται , όπως η καθημερινή κίνηση του Ρα μέσα από τον ουρανό σε ένα φλοιό , αντικατοπτρίζουν το φυσικό τους κόσμο .
Κλασική ελληνική τέχνη προτεραιότητα μαθηματικές και γεωμετρικές ιδεώδη και όχι η πραγματική " μαθηματικά " της πραγματικής ανθρώπινης μορφής . Αναγνωρίζοντας ότι ο καλλιτέχνης πρέπει να χρησιμοποιήσετε το πρίσμα της προοπτικής του, όταν ζωγραφική , σχέδιο , ή γλυπτική , ο Νικίας , σύμφωνα με τον Πλίνιο , προικισμένο τέχνης με κάποιο μέρος του εαυτού του .
Εικόνων Figurativism στη Σύγχρονη Τέχνη
Αρχαία Grecian καλλιτέχνες επάνω γεωμετρικά ιδανικά με την ανθρώπινη μορφή .
Μέσα από τους αιώνες , εικονιστικής τέχνης επιδιώκει να συλλάβει φυσικά , αναγνωρίσιμα χαρακτηριστικά θέματα » . Μεγάλη δάσκαλοι , όπως το Leonardo da Vinci , το οποίο χρησιμοποιείται δεξιοτήτων και την προοπτική να δημιουργήσει τέχνη αντικατοπτρίζει τις πραγματικές μαθηματικές σχέσεις της ανθρώπινης φυσιολογίας .
Αν πρόδρομοι της σύγχρονης φωτογραφίας έχει υπάρξει από το " pinhole camera " γράφτηκε για τον Αριστοτέλη 2.500 χρόνια πριν , πλήρεις εικόνες ήταν άγνωστη μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1820 . Παραστατική τέχνη και την προσωπογραφία παρέμεινε η προτιμώμενη μέθοδος για την παρασκευή ενός ατόμου " εικόνα ". Εικόνων
Twentieth Century Αφηρημένη τέχνη
Η ιμπρεσιονιστές χτίσει μια γέφυρα ανάμεσα σε παραστατικούς και σύγχρονης τέχνης .
Καθώς οι τεχνικές φωτογραφίας βελτιώθηκε , φρέσκο , τολμηρό προσέγγιση αφηρημένη τέχνη πήρε πολλές μορφές . Ιμπρεσιονισμός έφτασε με το τέλος του δέκατου ένατου αιώνα . Καλλιτέχνες όπως ο Edgar Degas , ενώ πειραματίζεται με νέους τρόπους για να χρησιμοποιήσουν τα υλικά και τις τεχνικές για να συλλάβει το φως και την αίσθηση της κίνησης ως προς τη σύνθεση , δεν έχει χρησιμοποιηθεί ποτέ « ιμπρεσιονιστικό » για να περιγράψει το έργο του .
Εικόνων Εξπρεσιονισμού και Action Art
Στοιχεία παραστατικής και θολή αφηρημένη τέχνη του εικοστού αιώνα .
αποκλίνουσες από φωτογραφικής απεικόνισης στην ταλάντωσης αφηρημένες μορφές , σύγχρονους καλλιτέχνες όπως Willem de Kooning , Jackson Pollock , Franz Kline και άλλοι κλίνει προς το " art δράσης " και μια επιστροφή σε τουλάχιστον μερικά από τα στοιχεία της figurativism .
εικόνων Επιστροφή στην figurativism
Η Εικαστικών καλλιτέχνες κάνουν « εικόνες » της ανθρώπινης μορφής .
θόλωμα των αφηρημένων και , από τώρα , στοιχεία συμβολική χρήση εικονιστικής τέχνης του σχήμα , το χρώμα , γραμμή , το φως , την υφή και όψη , κορυφώθηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1940 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1950 . Για παράδειγμα , ο David Park, ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος που ζει στην Καλιφόρνια , άρχισε ένα εικονιστικό διαγωνισμό τέχνης και κέρδισε . Θεωρείται από ορισμένους ως « αποτυχία να καλέσει βαθύτερα πόρους " που απαιτείται για τη δημιουργία αφηρημένη τέχνη , ένας κριτικός παρατήρησε ότι οι περισσότεροι « μη - στόχος ζωγραφική γινόταν ως αναποτελεσματική ως αποκαλυπτική ταπετσαρία . " Εικόνων