Arts >> Τέχνες Ψυχαγωγία >  >> Art >> Fine Art

Ζωγραφική Τεχνικές της Αναγέννησης Masters

Η Αναγέννηση ήταν μια περίοδος μάθησης και φώτιση σε πολλούς τομείς , και η τέχνη δεν ήταν εξαίρεση . Ζωγράφοι είχε μάθει πώς να κάνει τα στοιχεία στα κομμάτια τους φαίνονται πιο ρεαλιστικές με τη χρήση της προοπτικής και της σκίασης . Συχνά απεικονίζονται τα θέματά τους από φυσικές υπόβαθρο . Ενώ μερικές φορές που καταδεικνύουν τις επιρροές των άλλων καλλιτεχνών , ο κύριος ζωγράφοι της Αναγέννησης ανέπτυξαν τις δικές τους τεχνικές ζωγραφικής υπογραφή . Ζωγραφική Michelangelo
Η Μιχαήλ Αγγέλου στην οροφή της Καπέλα Σιξτίνα στη Ρώμη είναι θρυλικό .

Αν Michelangelo ήταν ένας πιο παραγωγικός γλύπτης , ο ίδιος είχε ζωγραφίσει μερικά από τα πιο διάσημα κομμάτια του κόσμου . Τα πιο γνωστά κομμάτια του ήταν τοιχογραφίες : τοιχογραφίες που δημιουργούνται από την ανάμειξη χρωστικών ουσιών με το νερό και την εφαρμογή της βαφής να είναι νωπά, γύψο . Όπως το χρώμα και γύψο τόσο ξηρό, οι χρωστικές να κολλήσει κάτω από το στρώμα του ανθρακικού ασβεστίου που δημιουργείται όταν οι θεραπείες γύψο. Τα αποτελέσματα είναι πολύ καλά διατηρημένο πίνακες που διατηρούν τα φωτεινά τους χρώματα για πολλά χρόνια στο μέλλον .
Εικόνων El Greco
Η Μαρτύριο του Αγίου Μαυρικίου καταδεικνύει τη χρήση του Ελ Γκρέκο από φωτεινές περιοχές .

El Greco μελετηθεί και βαμμένα σε δική του εκδοχή της τεχνικής Ενετικό Open . Ξεκίνησε πίνακές του με Underpainting , ζωγραφική στον καμβά με ένα χρώμα , συνήθως μια απόχρωση του γκρι . Συνήθιζε τότε λευκό χρώμα για να τονίσει φωτεινές περιοχές , και πιο σκούρες αποχρώσεις για να παράγουν μορφές . El Greco έσωσε χρωματισμό για τα τελικά βήματα από τα κομμάτια του , layering είναι πάνω από το Underpainting , μαζί με το γλάσο . Πινελιές του ήταν γενικά ορατή στους πίνακές του , αν και είχε τη δυνατότητα να δημιουργήσετε πιο γυαλισμένο έργα . Εικόνων
Leonardo da Vinci
Η

Leonardo da Vinci εισήγαγε μια μέθοδο της ζωγραφικής που ονομάζεται φωτοσκίασης . Αυτός χρησιμοποιείται φως και το χρώμα για να δημιουργήσει το σχήμα και το βάθος . Ζωγράφισε περισσότερα στιγμιότυπα από ό, τι είδε πραγματικά , δημιουργώντας μορφές που έσκασε κατά τα υπόβαθρα , που στροβιλίζεται επίσης με τα χρώματα μεσαία . Δεν αλλάζουν την απόχρωση για να δημιουργήσουν το βάθος στα έργα του , αλλά αντί συνεπείς τιμές τόνος . Για παράδειγμα , στη ζωγραφική του " Benois Madonna , " ζωγράφισε Mary σε ένα μπλε φόρεμα . Για να δημιουργήσετε την ψευδαίσθηση του κυματισμούς και σκιές στο ύφασμα , που χρησιμοποιείται μια ενιαία μπλε απόχρωση , στρωμένο με μαύρο ή λευκό για να δημιουργήσουν σκιές και τονίζει .
Εικόνων Sandro Botticelli
Η Μποτιτσέλι " Virgin και Παιδί » παρουσιάζει τη χρήση του επένδυση και έντονα χρώματα .

Sandro Botticelli χρησιμοποιούνται χρώματα αυγοτέμπερα να δημιουργήσει τα κομμάτια του . Τέμπερες στεγνώνουν πολύ γρήγορα , και έτσι είναι πολύ δύσκολο να συνδυάσει πινελιές των διαφορετικών αποχρώσεων ή τιμές μαζί για να δημιουργήσουν το σχήμα . Αντ 'αυτού , ο Μποτιτσέλι χρησιμοποιείται επένδυση , λάδι και νερό για να δημιουργήσετε διάφορα εφέ . Έχει επένδυση μορφές του με σκούρα χρώματα για να καθορίσει το σχήμα τους . Έχει αναμιχθεί επίσης είτε λάδι ή νερό με τις τέμπερες να δημιουργήσετε πλήρη χρώματα ή διαφανή σμάλτα .
Εικόνων

Fine Art

Σχετικές κατηγορίες