Ένα σενάριο μπορεί να είναι τόσο μικρή όσο δύο σελίδες και εφ 'όσον 180 Μια θεατρική γραφή λιγότερο από 10 σελίδες ονομάζεται ένα σκετς ? ένα σενάριο το οποίο είναι λιγότερο από 45 λεπτά ονομάζεται " μονόπρακτο . " Ένα έργο με πολλαπλές πράξεις είναι επισημασμένο πλήρους μήκους . Στην ταινία , ένα σενάριο λιγότερο από 45 λεπτά ονομάζεται " μικρή" ? μεγαλύτερο σενάριο είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα . Η μέση διάρκεια ενός πλήρους παιχνιδιού μήκους ή σενάριο είναι 120 σελίδες . Μια σελίδα σωστά πληκτρολογήσει του σεναρίου ισούται με ένα λεπτό από το χρόνο οθόνης . Και οι δύο θεατρικά έργα και σενάρια που αποτελείται από ( 1 ) πλοίαρχος σκηνές που καθιερώνουν εσωτερικές και εξωτερικές ρυθμίσεις και τους χρόνους , ( 2 ) γραμμές δράσης που περιγράφει ο οποίος είναι σε κάθε σκηνή και τι κάνουν και ( 3 ) μπλοκ διάλογο . Σε αντίθεση με ένα μυθιστόρημα ή διήγημα που ξοδεύει πολύ χρόνο εκθέτει τους ακόμα και τις πιο μικρές λεπτομέρειες , κείμενα γραμμένα για το στάδιο και την αγκαλιά της οθόνης μινιμαλισμό και να αφήσει όλες τις λεπτομέρειες για το όραμα και την κρίση του σκηνοθέτη , ηθοποιούς και το πλήρωμα .
< br >
First 10 /τελικό 5
Η
Τα πρώτα 10 λεπτά /10 σελίδες από ένα θεατρικό ή ταινία script πρέπει να προσδιορίσει οποίου η άποψη αυτή πρόκειται να επικρατήσουν ( αυτό είναι συνήθως ο πρωταγωνιστής ) , ποια είναι η βασική σύγκρουση είναι ότι θα οδηγήσετε τη δράση της ιστορίας και αυτό το είδος είναι ( δηλαδή , δράμα , κωμωδία , θρίλερ , δυτική , ιστορικά ) . Ενώ πολλές ιστορίες που φλερτάρουν με τα στοιχεία των πολλών ειδών , ούτε παίζει , ούτε ταινίες μπορεί να χαρακτηριστεί ως " mainstream. " Ο λόγος για αυτό είναι ότι θα ήταν σύγχυση για τα καταστήματα βίντεο για να ξέρετε πού να εμφανίσετε τα αντίγραφα . Ως εκ τούτου , πρέπει να υπάρχει ένα κυρίαρχο είδος εμφανής από την αρχή , και πρέπει να παραμείνουν συνεπείς σε όλη τη δέσμη ενεργειών . Τα τελευταία πέντε σελίδες του χειρογράφου θα πρέπει όχι μόνο να επιλύσει τη σύγκρουση πυρήνα εισάγεται στην αρχή , αλλά θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνει τον χαρακτήρα που ήταν το κύριο εκπρόσωπό της . Στην περίπτωση αυτή το χαρακτήρα πέθανε κατά τη διάρκεια της ιστορίας ( δηλαδή , ο William Wallace στο " Braveheart " ) , χρειάζεται ακόμα να αναφέρεται σε συνομιλία ή μια ομιλία από έναν από τους επιζώντες χαρακτήρες των οποίων η ζωή έχει επηρεαστεί . Σε διαγωνισμούς σενάριο , δεν είναι ασυνήθιστο για ένα δικαστή για να διαβάσετε τις πρώτες 10 σελίδες και η τελευταία πέντε πρώτα να διαπιστώσει αν αξίζει το χρόνο της για να διαβάσετε τα πάντα στη μέση . Εικόνων
μορφοποίηση Κανόνες < br >
Σενάρια για σκηνής και της οθόνης είναι δακτυλογραφημένα στη μία πλευρά από 8-1 /2 x 11 ιντσών 20 # λευκό χαρτί bond . Τα περιθώρια έχουν οριστεί σε μια ίντσα σε κάθε πλευρά , και η γραμματοσειρά που χρησιμοποιείται είναι 12 pt . Courier . Δάσκαλος σκηνές και γραμμές δράσης που ξεκινούν από το αριστερό περιθώριο ( που ονομάζεται γραμμή γυμνοσάλιαγκας ) , να επεκταθεί και στον δεξιό περιθώριο και τυλίξτε γύρω . Υπάρχει μια μικρή παραλλαγή σε αυτό σε σενάρια παιχνίδι στο οποίο οι γραμμές δράσης τοποθετούνται στο δικό τους μπλοκ ελαφρώς δεξιά του κέντρου της σελίδας. Τα ονόματα των χαρακτήρων κεφαλαιοποιούνται στο μπλοκ διάλογο ( δηλαδή , SUSAN , MIKE , ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΟΣ ), καθώς και σε γραμμές δράσης η πρώτη φορά που κάνουν την εμφάνισή τους ( δηλαδή , SUSAN , ένα ατημέλητο νοικοκυρά στη δεκαετία του '40 της , τρέχει μέσα στο δωμάτιο ) . Διάλογος για τα σενάρια επικεντρώνεται κάτω από το όνομα του κάθε χαρακτήρα σε μια στήλη που είναι περίπου 3 ίντσες .
Διάλογος για ένα θεατρικό έργο , είτε ακολουθεί αυτόν τον κανόνα ή ξεκινά κάθε γραμμή στο αριστερό περιθώριο . Οι ενδείξεις σχετικά με το πώς να παραδώσει μια συγκεκριμένη γραμμή ( αν αυτό δεν είναι εμφανές από το πλαίσιο της σκηνής ) εμφανίζεται σε παρένθεση και σε ξεχωριστή γραμμή μεταξύ το όνομα του ομιλητή και τη γραμμή του διαλόγου . Δάσκαλος σκηνές , τις γραμμές δράσης και ο διάλογος είναι μονόχωρα . Οι αριθμοί σελίδων για το στάδιο και την οθόνη σενάρια τοποθετούνται στην κάτω δεξιά γωνία . Ολοκληρώθηκε σενάρια έχουν εμπρός και πίσω καλύμματα , είναι τρεις οπές στην αριστερή πλευρά και δεσμεύεται με συνδετήρες ορείχαλκο .
Εικόνων Δομή
Η
Στάδιο και οθόνη σενάρια εμμείνει σε μια παραδοσιακή τριών πράξη δομή της αφήγησης . Ένα παιχνίδι , όμως , ορίζει τις επιμέρους πράξη και σκηνή διαλείμματα μέσα στο πραγματικό κείμενο ( δηλαδή , " Τέλος Πράξη 2 , Scene 3 " ) . Η πρώτη πράξη εισάγει τις κύριες παίκτες και ιδρύει τη σύγκρουση . Η δεύτερη πράξη ρίχνει περισσότερες επιπλοκές σε αυτό το μείγμα για τον ήρωα . Με την τρίτη πράξη , ο ήρωας είναι μεταξύ σφύρας και άκμονος και πρέπει να δεσμευτούν για ένα κίνδυνο όλα - ή - τίποτα , προκειμένου να επιτευχθεί ο στόχος του
Υπάρχει συχνά προαναγγέλλει σε ένα σενάριο . ? Αυτό είναι ένα φαινομενικά σκοτεινή γεγονός που συμβαίνει νωρίς το σενάριο , αλλά θα έχει σημασία από την τρίτη πράξη μόνο όταν όλα φαίνεται να χάνεται . Ένα σενάριο μπορεί να έχει πολλές διαφορετικές θέσεις , όπως απαιτούνται για να πει την ιστορία . Ενώ ένα παιχνίδι μπορεί να ενορχηστρώσει αποτελεσματικά μεταβάσεις με τη χρήση του φωτός , σκιάς και ανυψωμένες πλατφόρμες για να προτείνουν διάφορες περιοχές , η πλειοψηφία της δράσης λαμβάνει χώρα μόνο σε μια χούφτα των ρυθμίσεων . Ομοίως , ένα σενάριο ταινίας μπορεί να έχει κυριολεκτικά ένα cast των χιλιάδων ? ένα σενάριο γραμμένο για το θέατρο πρέπει να λαμβάνουν υπόψη τόσο το μέγεθος της φυσικής στάδιο , το ποσό των backstage χώρος για όλους για να κρεμάσει έξω όταν δεν είστε σε μια σκηνή , και το βάρος του τα κοστούμια και μακιγιάζ
< . br >
Φέρτε την δράση
Η
σε ένα σενάριο παιχνιδιού , γνωρίζουμε από την πρώτη σελίδα που όλοι οι παίκτες θα είναι επειδή είναι εισηγμένες στο " Πρωταγωνιστές των χαρακτήρων " ακριβώς κάτω ο τίτλος και το όνομα του συγγραφέα . Αυτή η λίστα είναι είτε για την εμφάνισή τους στην ιστορία ή από το μέγεθος του ρόλου που έπαιξε . Μετά το όνομα του κάθε χαρακτήρα είναι μια μικρή ετικέτα σχετικά με το επάγγελμα τους ή τη σχέση τους με τους άλλους χαρακτήρες . Παραδείγματα : MELANIE - αποξενωμένο παλαιότερη αδελφή του Θωμά . SGT . GRAY - ένα σπίτι στρατιώτης σε άδεια . Κάτω από τη λίστα των χαρακτήρων είναι η ρύθμιση και γύρω από την ιστορία . Παράδειγμα : « Το χωριό του WIckenshire , τέλη του καλοκαιριού το 1947 " Μετά το circa και η ρύθμιση η φράση AT RISE η οποία ακολουθείται από μια σύντομη περιγραφή του τι το κοινό θα δείτε όταν η κουρτίνα πηγαίνει πρώτα επάνω .
Σε ένα σενάριο , δεν υπάρχει καμία εισαγωγή στην πρώτη σελίδα της , που είναι σε το show ? τους συναντάμε καθώς η ιστορία εξελίσσεται . Οι περιγραφές των χαρακτήρων της οθόνης διατηρείται στο ελάχιστο ? αυτά παρέχονται σε παρένθεση μετά το όνομα την πρώτη φορά που εμφανίζονται . Οι θέσεις των σκηνές δράσης και ο χρόνος στον οποίο λαμβάνουν χώρα προσδιορίζονται σε κάθε ένα από τα κύρια σκηνές , και μια νέα κύρια σκηνή απαιτείται κάθε φορά που οι μετατοπίσεις δράση σε μια διαφορετική θέση ή ένα χρονικό διάστημα έχει παρέλθει . Αντί της AT RISE να δείξει την αρχή της ιστορίας , οι πρώτες λέξεις σε ένα σενάριο είναι πάντα FADE IN . Η κατάληξη του ένα θεατρικό έργο κλείνει με ΚΟΥΡΤΙΝΑ ? η κατάληξη ενός σεναρίου ταινίας κλείνει με FADE TO BLACK .
εικόνων Μετακίνηση εναντίον Μιλώντας
Η
Film είναι ένα οπτικό μέσο και , ως εκ τούτου , πρέπει να υπάρχει πολλή κίνηση να κρατήσει την προσοχή ενός ακροατηρίου . Ήταν Χίτσκοκ ο οποίος εξήγησε κάποτε ότι μια καλή ταινία θα μπορούσε να ακολουθηθεί και κατανοητό ακόμη και αν το τμήμα του ήχου ήταν απενεργοποιημένο . Σε αντίθεση , ένα καλό παιχνίδι είναι αυτό που θα μπορούσε να ακολουθήσει αρκετά εύκολα αν είχατε τα μάτια σας κλειστά . Θεατρόφιλους είναι επιεικής σκηνές στάδιο όπου οι χαρακτήρες μιλούν και να μιλήσουμε και να μιλήσουμε ? το κοινό την ταινία βλέποντας ότι η ίδια σκηνή θα πάρει ανήσυχος και ανυπόμονος και θέλει να δει κάτι νέο . Ενώ οι ηθοποιοί σε ένα παιχνίδι μπορούν να συμμετάσχουν σε μια πολλή σωματική δραστηριότητα ( ειδικά σε μια μουσική παραγωγή ) , η κατώτατη γραμμή είναι ότι δεν έχουν τόσο πολύ χώρο για να τρέξει γύρω όπως κάνουν ομολόγους τους ταινία . Ούτε θεατρικές φορείς έχουν το πλεονέκτημα της closeups κάμερα για να δείξει όλα τα συναισθήματά τους ( δηλαδή , ένα ενιαίο δάκρυ συρόμενη κάτω ένα μάγουλο ) και θα πρέπει να χρησιμοποιήσετε ευρύτερες κινήσεις , έτσι ώστε ακόμη και οι άνθρωποι κάθονται στην πίσω σειρά θα πιάσει τι συμβαίνει . < Br >
Η Script Lingo
Η
από σκηνής και της οθόνης σενάρια είναι όλα σχετικά με το μινιμαλισμό , αυτοί οι δύο συντομογραφίες χρήση για να δίνει οδηγίες αντί να εκθέτει τα πάντα έξω και χρησιμοποιώντας πολύτιμο χώρο γραμμή . Στο θέατρο , οι συντομογραφίες που χρησιμοποιούνται για να υποδείξουν , όπου τα έπιπλα τοποθετούνται και όπου οι χαρακτήρες πρέπει να κινείται όταν μιλάτε και να κάνει τις εισόδους και τις εξόδους τους . Οι κατευθύνσεις Stage με βάση τη φυσική θέση του ηθοποιού όταν αντιμετωπίζει το κοινό . Downstage ( DS ) είναι προς το κοινό ? οπίσω της σκηνής ( ΗΠΑ ) είναι μακριά από αυτούς . Αριστερά Stage ( SL ) και δεξιά το στάδιο ( SR ) είναι , αντίστοιχα , αριστερά ο ηθοποιός και δεξιά . Κέντρο στάδιο ( CS ) είναι στη μέση . Στο πλαίσιο αυτό , υπάρχουν επίσης τις κατευθύνσεις , όπως DSR ( downstage δεξιά ) και USL ( οπίσω της σκηνής αριστερά ) . Σε ένα σενάριο , οι κατευθύνσεις αυτές δεν υπάρχουν , γιατί ένας ηθοποιός μπορεί να φωτογραφηθεί από οποιαδήποτε γωνία ( συμπεριλαμβανομένων μια εναέρια μία ) και , ως εκ τούτου , δεν υπάρχει κάποιο κοινό εκτός από τη φωτογραφική μηχανή . Σενάριο συντομογραφίες αναφέρομαι κυρίως σε εσωτερικούς χώρους ( INT ) και εξωτερικών ( EXT ) , φωνητικές ετικέτες, όπως VO ( αφήγηση ) , O.C. ( off camera ) , και συνέχ ( συνέχεια) , και τις κατευθύνσεις της κάμερας , όπως CU ( closeup ) .
εικόνων