>> Τέχνες Ψυχαγωγία >> Art >> Άλλα Τέχνης

Ο δυναμισμός στην Comic Books

Κόμικς βιβλία , όπως ταινίες , πείτε μια διαδοχική ιστορία με εικόνες . Και όπως ταινίες , τα κόμικς είναι ιδανικό για δυναμικές , over-the - top οπτικά εφέ . Comic book καλλιτέχνες χρησιμοποιούν ένα έτοιμο οπλοστάσιο των τεχνικών σχεδίασης για να προσθέσετε το δράμα , την έκπληξη και την ένταση με τα σχέδια τους , ειδικά σε σκηνές με πολλή δράση . Καλλιτέχνες από Jack Kirby σε Todd McFarlane έχουν χρησιμοποιήσει αυτές τις τεχνικές για να προσθέσετε το δυναμισμό art, κόμικς, βιβλίο τους . Υπερβολή
Η

Η υπερβολή είναι ο περισσότερος χρόνος - τίμησε τεχνική για δυναμισμό σε art, κόμικς, βιβλίο , έρχονται κατ 'ευθείαν από κλασικά comic strips που χρονολογούνται πριν από κόμικς από λίγες δεκαετίες . Οι γελοιογράφοι , όπως Segar ΕΚ , δημιουργός του Popeye , θα επιμηκύνει τα άκρα πέρα από το φυσικό τους μήκος να υπογραμμίσει τη δύναμη ενός γροθιά . Ακόμα και οι πιο συγκρατημένη σκιτσογράφοι θα συντάξει τα μάτια ανοιχτά επιπλέον μεγάλη για να δείξει έκπληξη . Jack Kirby , ο διάσημος καλλιτέχνης υπερήρωα που δημιούργησαν το Hulk και το Fantastic Four , επέστησε συχνά γροθιές στο διπλό φυσικό τους μέγεθος σε σκηνές αγώνα .
Εικόνων Δυναμική Σύνθεση
Η

Comic βιβλίο καλλιτέχνες μελετούν δυναμική σύνθεση από άλλες μορφές τέχνης , όπως η ζωγραφική και τον κινηματογράφο για τις ιδέες . Σύμφωνα με το "The Steranko Ιστορία των Κόμικς , « η πρώτη γενιά των καλλιτεχνών κόμικ δει το κλασικό 1941 Orson Welles ταινία Citizen Kane επανειλημμένα για να μελετήσει δραματικές συνθέσεις του . Αντιπαραθέσεις Welles » των χαρακτήρων και εφέ φωτισμού είχαν αντιγραφεί σε πολλά κωμικά σχέδια του βιβλίου . Ένα άλλο αγαπημένο τέχνασμα δυναμικής σύνθεσης είναι να χρησιμοποιήσετε κυκλικά σχήματα για να σύρει το μάτι σε μια συγκεκριμένη τοποθεσία στο σχέδιο , ή να δημιουργήσετε ένα βάθος πεδίου στο σχέδιο . Εικόνων
Spotting Μαύροι < br >

καλλιτέχνη κόμικς χρησιμοποιούν βαρύ περιοχές των μαύρο μελάνι σε κόμικ πάνελ βιβλίο για να δημιουργήσει μια δυναμική βάθος πεδίου σε σχέδια τους , μερικές φορές ονομάζεται κηλίδες μαύρων . Μαύρο περιοχές τείνουν να υποχωρούν στο παρασκήνιο του σχεδίου , δημιουργώντας την ψευδαίσθηση ότι τα αντικείμενα μπροστά από τη μαύρη περιοχή μελάνι προχωρήσουμε προς τον αναγνώστη . Superhero καλλιτέχνη Jack Kirby ήταν ένας κύριος από τη χρήση του μαύρου για να προσθέσετε δραματική ένταση για τα σχέδια του . Θα Eisner , δημιουργός του "The Spirit ", που χρησιμοποιείται κηλίδες μαύρων για να προσθέσετε ένα πιο ατμοσφαιρικό , φιλμ - νουάρ αίσθηση σε κόμικ τέχνη του .
Εικόνων Spreads
Η

Πλήρης μονοσέλιδη και διπλό σελίδα spreads χρησιμοποιούνται σε art, κόμικς, βιβλίο για να ξεκινήσει μια ιστορία με μια δραματική γροθιά , ή να υπογραμμίσω μια δυναμική στιγμή στην αφήγηση . Jack Kirby χρησιμοποιείται αυτή τη συσκευή εκτενώς όταν ξεκίνησε επιρροή του « Τέταρτου Κόσμου " σύνολο κωμική σειρά βιβλίων για την DC Comics στις αρχές της δεκαετίας του 1970 . Οι τίτλοι που περιλαμβάνονται " New Gods ", " Τα πάντα Άνθρωποι " και " Mister θαύμα . " Πολλές από τις ιστορίες σε αυτούς τους τίτλους ξεκίνησε με μια δυναμική εξάπλωση στις σελίδες δύο και τρία του βιβλίου . Αυτό υδροκρίτη έργο στην ιστορία των κόμικς και σηματοδοτεί ένα σημαντικό σημείο στην αστρική σταδιοδρομία του Kirby .
Εικόνων Force και γραμμές δράσης
Η

Δυναμική art, κόμικς, βιβλίο βρίσκεται στα σύνορα μεταξύ ρεαλισμού και αφαίρεσης , και πουθενά δεν είναι αυτό πιο εμφανές από ό, τι με τη χρήση βίας και τη δράση γραμμές . Σαν χαρακτήρας τρέχει , ή ως ένα όχημα οδηγεί γρήγορα , ο καλλιτέχνης αντλεί συχνά τολμηρές γραμμές πίσω από το σχήμα για να δείξει την ταχύτητα πορείας . Αυτή η οπτική σύμβαση είναι καθαρή αφαίρεση , κάτι που δεν φαίνεται στην πραγματικότητα , αλλά εκείνους που ασχολούμαι με τη γλώσσα των κόμικς γνωρίζουν ότι αυτές οι γραμμές δείχνουν την ταχύτητα και τη δύναμη .
Εικόνων

Άλλα Τέχνης

Σχετικές κατηγορίες