Το στυλ ροκοκό της γαλλικής τέχνης αναφέρεται στο είδος του ντεκόρ που ήταν της μόδας σε όλη την Ευρώπη κατά τη διάρκεια του 18ου αιώνα . Ροκοκό ήταν μια αντίδραση στις μεγάλες , άκαμπτο έργα που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της εποχής του Μπαρόκ , η περίοδος της ευρωπαϊκής ιστορίας της τέχνης που εκτείνονται από τα τέλη του 1500 έως τα τέλη του 1700, η οποία ευνόησε καλλωπισμός και η τυπικότητα πάνω από την απλότητα και την ιδιότροπη . Το στυλ ροκοκό επανέφερε ελαφρότητα , την αισιοδοξία και τη θηλυκότητα με τη γαλλική τέχνη . Ο τύπος ροκοκό της τέχνης εμφανίστηκε για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Λουδοβίκου XV , και η δημοτικότητά του ως ένα εσωτερικό στυλ σχεδιασμού γρήγορα εξαπλώθηκε σε όλη τη Γαλλία και την Ευρώπη . Κομμάτια έκανε στο στυλ ροκοκό της γαλλικής τέχνης είναι πολύ διακοσμητικά και διαθέτουν S- και C - σχήμα καμπύλες , παστέλ χρώματα , παιχνιδιάρικο θέμα και προσοχή στη λεπτή λεπτομέρειες .
Εικόνων Art Nouveau
< br >
Art Nouveau είναι ένα γαλλικό καλλιτεχνικό στυλ που ήταν δημοφιλές στο γύρισμα του 20ου αιώνα . Ο όρος , που σημαίνει « νέα τέχνη », θα έρθει για να περιγράψει πολλά πλούσια διακοσμημένα κομμάτια της αρχιτεκτονικής , ζωγραφικής , γλυπτά και εμπορικά κομμάτια του χρόνου . Επηρεασμένος από τις σκηνές στη φύση , καθώς και σχέδια και μοτίβα από τα ιαπωνικά , Σέλτικ , Ιάβας , περσικά και ρωμαϊκά έργα , Art Nouveau αναβίωσε επίσης κάποιες χαμένες θέματα από την γαλλικού γοτθικού και ροκοκό κομμάτια . Staple θέματα κομμάτια κατασκευασμένα σε στυλ Art Nouveau περιλαμβάνουν λιβελλούλες , σκώροι , παγώνια , ωκεάνιες σκηνές , λουλούδια και άλλα ζωή των φυτών , καθώς και μυθολογικά πλάσματα όπως οι νύμφες , φαύνους και νεράιδες . Έντονα χρωματιστά σμάλτα και χρυσό φιλιγκράν χρησιμοποιήθηκαν , όπως τονίζει . Art Nouveau κομμάτια θα μπορούσε να ακολουθήσει μια αυστηρή συμμετρία και επαναλαμβανόμενο μοτίβο ή να είναι αφηρημένη ή εξωπραγματικές . Εικόνων
Γοτθική Αρχιτεκτονική
Η
γοτθική αρχιτεκτονική ήταν το πρώτο είδος της γαλλικής τέχνης να αιχμαλωτίσει την υπόλοιπη Ευρώπη , καθώς και κτίρια που κατασκευάζονται σε αυτό το στυλ χτίστηκαν σε μεγάλη κλίμακα , χαρακτήρισε ευγενή , τα σέλινα με θόλους , που φέρουν αντηρίδες και τεράστια ακόμη λεπτομερή βιτρό παράθυρα . Αρχικά αναπτύχθηκε στη βόρεια Γαλλία κατά τα μέσα του 12ου αιώνα , η γοτθική τέχνη και την αρχιτεκτονική γρήγορα εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη για να γίνει το κυρίαρχο ύφος μέσα του 16ου αιώνα . Οι έμποροι οι οποίοι θα επωφεληθούν από την καλλιτεχνική της καινοτομίας στην περιοχή τους ήταν πίσω από την κατασκευή περίτεχνων γοτθικών καθεδρικών ναών , που εξακολουθούν να αιχμαλωτίσει παρατηρητές σε αυτήν την ημέρα : Notre Dame de Paris , Saint-Denis και ο καθεδρικός ναός Chartres . Γοτθικής αρχιτεκτονικής , επίσης, χαρακτήρισε περίτεχνα διακοσμημένα γλυπτά τόσο εντός όσο και εκτός της δομής , όπως πυλώνα - όπως αγάλματα , διακοσμητικές ακμές και τα διάσημα waterspouts άγαλμα .
Εικόνων Ιμπρεσιονισμός
Η
Ιμπρεσιονισμός είναι το καλλιτεχνικό ύφος που αναπτύχθηκε στη γαλλική ζωγραφική κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα από τους ηγέτες , συμπεριλαμβανομένων Claude Monet , Pierre Auguste Renoir , Edgar Degas και Camille Pissarro . Ίσως η πιο σαφώς αναγνωρίσιμο τύπο της γαλλικής τέχνης , ιμπρεσιονιστικά έργα δημιουργήθηκαν ως μια εξέγερση ενάντια ακαδημαϊκή ακαμψία και τα κλασσικά θέματα ζωγραφισμένα από ρομαντικοί . Ιμπρεσιονιστές συχνά βαμμένα σε εξωτερικούς χώρους , ή " en Plein Air , " επικεντρώθηκε σε σύγχρονα θέματα στην καθημερινή τους ζωή , θεωρούνται τα φυσικά χρώματα επίδραση έχει ο ένας στον άλλο και προσπάθησαν να παρουσιάσουν ένα ενιαίο στιγμή .
Εικόνων < br >