>> Τέχνες Ψυχαγωγία >> Art >> Modern Art

Παραδοσιακά Vs. Σύγχρονη Τέχνη

Παραδοσιακά και μοντέρνα τέχνη διαφέρουν τόσο τον τρόπο που κοιτάζουν και τους λόγους για τη δημιουργία τους . Παραδοσιακή τέχνη είναι αυτό που τώρα αναφέρονται ως ρεαλιστής ή παραστατικά . Ήταν σε μεγάλο βαθμό ασχολείται με την εκπροσωπούν τον κόσμο με τον τρόπο που φαίνεται . Αφηρημένη τέχνη , η οποία τέθηκε σε λειτουργία στην τέχνη του δυτικού κόσμου στην πρώτη δεκαετία του 20ου αιώνα , ήταν ένα σημαντικό συστατικό της σύγχρονης τέχνης και το αποτέλεσμα μιας συνεχούς πειραματισμού στη ζωγραφική , τη γλυπτική και άλλες μορφές τέχνης σε αντίδραση προς την αποδεκτή έννοιες του χρόνου . Ιστορία Παραδοσιακής Τέχνης
Η

Παραδοσιακή τέχνη εστιάζει στην εικόνα και ρεαλισμό . Προσωπογραφίες , νεκρές φύσεις και τοπία είναι από τους στυλοβάτες . Στη γλυπτική , οι αριθμοί αντιπροσώπευαν περισσότερο ή λιγότερο ρεαλιστικά , αν και έχουν ληφθεί κάποιες ελευθερίες , για παράδειγμα, όταν οι μυθικές μορφές εκπροσωπούνται . Συχνά θρησκευτικές σκηνές κυριαρχούν , και συχνά οι καλλιτέχνες αμείβονται για την εργασία τους από τους προστάτες που είχαν κάποιοι λένε σε τι εκπροσωπήθηκε και πώς .
Εικόνων Advent Σύγχρονης Τέχνης
Η

Η αφαίρεση είναι συχνά η πιο αναγνωρίσιμη μορφή της σύγχρονης τέχνης , αλλά η σύγχρονη περίοδο στην πραγματικότητα άρχισε τον 19ο αιώνα , όπως καλλιτέχνες , όπως ο Ντελακρουά και τους άλλους καλλιτέχνες του ρομαντικού κινήματος άρχισαν να χρησιμοποιούν έντονη πινελιές στα έργα τους , που άρχισε να κάνει την εικόνα να φαίνεται πιο εύθραυστη . Αυτό ακολουθήθηκε από τον ιμπρεσιονισμό και μετα- ιμπρεσιονιστών καλλιτεχνών όπως ο Σεζάν , ο οποίος πήρε περαιτέρω αυτές τις εξελίξεις . Το πρώτο εντελώς αφηρημένη ζωγραφική έγινε από τον Kandinsky στις αρχές του 20ου αιώνα , μια αρμονία των χρωμάτων και τις πινελιές που απεικονίζεται καμία αντικείμενο . Εικόνων
Παραδοσιακά Είδη
Η

Θρησκευτικά σκηνές είναι συχνά το αντικείμενο της παραδοσιακής ζωγραφικής , γλυπτά, χαρακτικά και άλλα έργα , συχνά επειδή η τέχνη συχνά ανατέθηκε από την εκκλησία . Τοπία χρησιμοποιήθηκαν για να δείξει το μεγαλείο της φύσης . Πορτρέτα ήταν συχνά ανατέθηκε από τα στοιχεία στην εξουσία για να τιμήσει τον κανόνα ή τα επιτεύγματά τους . Μια ακόμα ζωή γεμάτη από κρέας , φρούτα και άλλα φαγώσιμα υπηρέτησε ως φόρο τιμής σε αφθονία .
Εικόνων Μορφές Σύγχρονης Τέχνης
Η

Μοντέρνα τέχνη χαρακτηρίζεται από ένα μεγάλο αριθμό διαφορετικών κινήσεις συμβαίνουν ταυτόχρονα . Κυβισμός , που εφευρέθηκε από τον Πικάσο και ο Μπρακ , έσπασε την κορνίζα και με βάση τις σχεδόν αφηρημένα τοπία του Cezanne . Φωβισμού , που εφευρέθηκε από τον Ματίς και άλλων , τόνισε έντονα χρώματα και άκμασε κατά τον ίδιο χρόνο όπως Κυβισμού . Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός συνέχεια σε πειράματα Kandinsky σε πίνακες που αποτελούνται χωρίς αναφορά σε αντικείμενα . Pop art ακολούθησε , τρυπώντας τη σοβαρότητα της Abstract εξπρεσιονιστές και χρησιμοποιώντας στοιχεία από την καθημερινή ζωή συχνά δεν θεωρείται ως υλικό για έργα τέχνης , όπως κονσέρβες και τα κόμικς .
Εικόνων Art Σήμερα

σήμερα Τέχνης βρίσκεται σε πολλές διαφορετικές μορφές . Μερικά από αυτά θα ταιριάζει σε ένα παραδοσιακό πλαίσιο , που χαρακτηρίζεται από ρεαλισμό , πορτρέτα ανθρώπων ή άλλη φορά - τίμησε θέματα . Άλλες σύγχρονη τέχνη προέρχεται από ένα φιλοσοφικό τρόπο την τέχνη που ονομάζεται conceptualism , με βάση την αντίληψη ότι η ιδέα είναι πιο σημαντικό από ό, τι το τελικό αντικείμενο τέχνης .
Εικόνων

Modern Art

Σχετικές κατηγορίες