>> Τέχνες Ψυχαγωγία >> Art >> Fine Art

Γαλλικά στυλ Art

Γαλλία έχει γεννήσει μερικά από τα πιο διάσημα και καινοτόμες κινήσεις τέχνης στην ιστορία . Από το 1600 , η γαλλική καλλιτέχνες ήταν στα πρόθυρα των νέων μορφών τέχνης και οδήγησε τον κόσμο σε νέες κατευθύνσεις που άλλαξε για πάντα την τέχνη . Γαλλικά μπαρόκ
Η

Ο όρος Μπαρόκ αναφέρεται στην ευρωπαϊκή τέχνη του 17ου αιώνα , αλλά και μπαρόκ στυλ διαφέρει από περιοχή σε περιοχή . Γαλλικά μπαρόκ καλλιτέχνες όπως La Tour , La Nain και Callot δημιούργησε συχνά σκηνές από την ταπεινή τους άνδρες και τις γυναίκες . Σύμφωνα με την Ελένη Γκάρντνερ " Art Μέσα από τους αιώνες , " πιο γαλλικού μπαρόκ τέχνη παρουσιάζει σκούρα χρώματα και μελαγχολική θέματα . Μερικοί καλλιτέχνες του Baroque διαπίστωσε επίσης επιρροή στην κλασική ζωγραφική και συχνά απεικονίζονται σκηνές από την μυθολογία και τα τοπία .
Εικόνων ροκοκό
Η

Το 1700 , σύμφωνα με τον Gardner , ένα μαλακότερο στυλ που ονομάζεται ροκοκό εμφανίστηκε στη Γαλλία , αρχίζοντας με την εσωτερική διακόσμηση και χυθεί πάνω σε όλες τις άλλες τέχνες . Ροκοκό καλλιτέχνες , όπως Boffrand και Βατό , επέλεξε χαριτωμένη , λεπτή και κομψή σχέδια , χρησιμοποιώντας ελαφρύτερα χρώματα και μαλακότερο γραμμές από το μπαρόκ καλλιτέχνες . Ροκοκό έργα συχνά χαρακτήρισε εξωτερική ψυχαγωγία ή διασκέδαση της ανώτερης τάξης και διερεύνησε τα θέματα της αγάπης και της χαράς , σε αντίθεση με τη θλίψη και το θάνατο της μπαρόκ περιόδου . Εικόνων
νεοκλασικό Art

το νεοκλασικό κίνηση , από τα μέσα του 18ου αιώνα έως τις αρχές του 19ου αιώνα , με επίκεντρο μια γοητεία με την ελληνική και ρωμαϊκή κουλτούρα . Ένα από τα πιο γνωστά γαλλικά Neoclassicists , David , πήρε μια ακαδημαϊκή προσέγγιση στη ζωγραφική , βασίζοντας την τέχνη του σχετικά με τους κανόνες που λαμβάνονται από τους αρχαίους καλλιτέχνες και τους δασκάλους της Αναγέννησης . Neoclassicists προσπάθησε να μιμηθεί τη φύση στην πιο τέλεια μορφή της .
Εικόνων Ρομαντισμός
Η

Στα τέλη του 18ου αιώνα , Ρομαντισμός προέκυψε , η οποία επικεντρώθηκε στην επιθυμία για ελευθερία από τη φαντασία και το συναίσθημα . Ρομαντικό καλλιτέχνες εμφανίζονται συχνά εφιαλτικό και γκροτέσκο εικόνες . Η πρεμιέρα γαλλικά ρομαντικοί , ο Géricault και Delacroix , με επίκεντρο το έργο τους σχετικά με το δράμα , την οπτική πολυπλοκότητα , και συναισθηματική δύναμη , συχνά με τη χρήση υποτονική παλέτες χρωμάτων και πολλές σκιές να δημιουργήσει δυσοίωνο σκηνές .
Εικόνων Ρεαλισμός

στη δεκαετία του 1850 , ρεαλισμός προέκυψε , η οποία επικεντρώνεται στις εμπειρίες και εικόνες της καθημερινής σύγχρονης ζωής και απέφευγε τις φανταστικές ιδέες του ρομαντισμού . Κεχρί και Courbet , δύο γνωστά γαλλικά Ρεαλιστές , απεικονίζονται συχνά τη ζωή των αγροτικών εργαζομένων . Ρεαλιστές χρησιμοποιείται συνήθως μια υποτονική παλέτα για να δημιουργήσετε ένα θλιβερό τόνο . Άλλες Ρεαλιστές , όπως Μανέ και Daumier , επικεντρώθηκε σχετικά με την κατάσταση των φτωχών των πόλεων και , μερικές φορές , ζωγραφισμένα χυδαία σκηνές σε μια προσπάθεια να ρίξει φως στην αληθινή πραγματικότητα της ζωής στην πόλη .
Εικόνων Ιμπρεσιονισμός

Gardner γράφει ότι ο ιμπρεσιονισμός , η οποία επικεντρώνεται στη Γαλλία, 1860-1890 , επικεντρώθηκε στις βιομηχανικές , αστικοποιημένες Παρίσι . Οι περισσότεροι ιμπρεσιονιστές απεικονίζονται σκηνές από τη ζωή της πόλης , όπως απασχολημένος λεωφόρους , σιδηροδρομικούς σταθμούς και καφετέριες , προσπαθεί να δημιουργήσει την εντύπωση μιας ενιαίας στιγμή , όπως μια φωτογραφία κάνει . Καλλιτέχνες που δημιουργούνται συχνά σκηνές των δραστηριοτήτων αναψυχής , επίσης , όπως ιστιοπλοΐα , πικνίκ , την όπερα και το μπαλέτο . Caillebotte , Ντεγκά , Πισαρό , Μανέ , Ρενουάρ και Μονέ , μερικοί από τους πιο γνωστούς καλλιτέχνες της Γαλλίας , ήταν όλα ιμπρεσιονιστές . Χρησιμοποίησαν συχνά φευγαλέα φως , θολή γραμμές και τραχύ πινελιές . Εικόνων
Δημοσίευση -ιμπρεσιονισμό
Η

Μετα- ιμπρεσιονιστές , όπως ο Γκογκέν , Σεζάν και Toulouse - Lautrec , που απολαμβάνουν να πειραματίζονται με το χρώμα και τη μορφή για να εκφράσουν συναίσθημα . Van Gogh , ο πατέρας της Μετα- Ιμπρεσιονισμού , γεννήθηκε στην Ολλανδία , αλλά έκανε μεγαλύτερο μέρος του έργου του στη Γαλλία . Η κίνηση αυτή , που διαρκεί από το 1880 ως το 1900 , διαθέτει έντονο συνδυασμούς χρωμάτων , πάχους γραμμών και ένα κομμάτι της αφηρημένης . Αντί ρεαλιστικές εικόνες , μετα- ιμπρεσιονιστές επικεντρώθηκε στη μνήμη και τη φαντασία , χρησιμοποιώντας μερικές φορές αφύσικα χρώματα και ρεαλιστικό μορφές .
Εικόνων Φωβισμό
Η

Το 1905 , σύμφωνα με το Gardner , μια νέα κίνημα στη ζωγραφική που ονομάζεται Φωβισμού εμφανίστηκε στο Παρίσι υπό την ηγεσία των Matisse , που επικεντρώθηκε σε απλουστευμένη σχέδια με σοκαριστικά έντονο χρώμα . Φωβιστών παράγονται πολλά είδη της τέχνης .: Τοπία , προσωπογραφίες , νεκρές φύσεις και γυμνά , με πλούσια υφή , ζωντανή σχέδια και έντονα χρώματα εικόνων
Purism
Η

Γάλλο αρχιτέκτονα και ζωγράφου Charles Edward Jeanerer ίδρυσε το κίνημα Purist το 1918 Αυτό το ύφος επικεντρώθηκε σχετικά με τα μηχανήματα για τις καθαρές γραμμές και καθαρές μορφές , με ευρεία απλοποίηση και machinelike φινίρισμα . Μια άλλη Purist , Fernand Leger , δημιούργησαν έργα με αιχμηρή ακρίβεια , και τα μοτίβα της σύγχρονης ζωής της πόλης , όπως τα δυνατά φώτα , το θόρυβο της κυκλοφορίας , και ρομποτικά ανθρώπους .
Εικόνων σουρεαλισμός
Η

1924 , ένα νέο κίνημα που ονομάζεται σουρεαλισμός εμφανίστηκε στη Γαλλία , η οποία επικεντρώθηκε σε τρόπους για να εκφράσει την τέχνη στον κόσμο των ονείρων και του υποσυνείδητου . Υπερρεαλιστική εργασία συχνά χαρακτήρισε τα στοιχεία της φαντασίας και της ψυχής . Αν και το στυλ που ξεκίνησε στη Γαλλία με τον Andre Breton , ο καλύτερος - γνωστή υπερρεαλιστική είναι Salvador Dali , ένας Ισπανός .
Εικόνων

Fine Art

Σχετικές κατηγορίες